Архив новостей
26 июня 2020 года в выставочном зале Мемориального Дома-музея академика А.А. Ухтомского открылась выставка «Не верь глазам своим» (о природе ощущений).
Уважаемые посетители! Выставка «Маленький принц работает до 28 августа.
С 1 марта начала работать выставка «Маленький принц в Рыбинске». На выставке представлены авторские куклы из собрания петербургского коллекционера Марины Миронюк. Ее коллекция уже была представлена во многих городах, и сейчас она впервые оказалась и в Рыбинске.
Уважаемые посетители!
Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.
Новый рассказ посвящен иконе «Преображение Господне» конца XVIII – начала XIX вв. Очевидно, место иконы в иконостасе определило ее вытянутый формат с закругленной верхней частью. Художник воспользовался этой формой с редким искусством. Икону, близкую по уровню мастерства к иконам ведущего романовского иконописца Максима Архиповского, можно отнести к лучшим произведениям романовских мастеров. Рассказ ведет кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь
Касаясь трёх великих океанов, Но в час, когда последняя граната Ты вспоминаешь не страну большую, |
Клочок земли, припавший к трём берёзам, Вот где нам посчастливилось родиться, Да, можно выжить в зной, в грозу, в морозы, («Родина». Константин Симонов. 1941 г.) |
12 июня – День России! В этот день мы расскажем вам об истории Государственного флага Российской Федерации и покажем предметы с его изображением из собрания нашего музея.
Флаг России — один из официальных государственных символов Российской Федерации, наряду с гербом и гимном. Он представляет собой прямоугольное полотнище из трёх горизонтальных полос: верхней — белого, средней — синего и нижней — красного цвета.
Российский флаг родился вместе с первыми российскими военными кораблями. На бортах ботика Петра I были нанесены белые, синие и красные полосы. А в 1693 году отряд малых судов Петра совершил поход на Соловецкие острова уже под флагом из равных горизонтальных белой, синей и красной полос.
Флаг нашей страны многократно изменялся. Бело-сине-красный русский национальный флаг просуществовал до 1918 года.
Во время революции широко использовался красный флаг.
Государственный флаг СССР также неоднократно менялся, но в самом узнаваемом виде представлял собой красное прямоугольное полотнище с изображением в верхнем углу, у древка, золотых серпа и молота и над ними красной пятиконечной звезды, обрамлённой золотой каймой.
В ноябре 1990 года правительственная комиссия по разработке новой государственной символики постановила: Россия имела бело-сине-красный флаг с более чем 300-летней историей, и этот флаг должен был вернуться.
25 декабря 2000 года, накануне нового века и нового тысячелетия, принят Федеральный конституционный закон «О Государственном флаге Российской Федерации».
Цветам российского флага приписывается множество символических значений, однако не существует официального толкования.
Самая популярная расшифровка:
Белый цвет символизирует благородство и откровенность.
Синий цвет — верность, честность, безупречность и целомудрие.
Красный цвет — мужество, смелость, великодушие и любовь.
Однако геральдисты считают подобные расшифровки необязательными, поэтико-лирическими.
Флаг из собрания Мусиных-Пушкиных. Вторая треть XIX в. Мачта с флагом с модели
Шерсть, краска, ручная работа парохода «Император». Между 1896 и 1900 гг.
Металл, эмаль
Значок с изображением Значок с гербом СССР. Значок «Чемпионат России».
государственного флага СССР. 1982 г. Металл, эмаль 1995 г. Металл, эмаль
1987 г. Металл, эмаль
Баннер с надписью «Рыбинск», гербом города и логотипом чемпионата мира по футболу 2018 г.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Уважаемые посетители!
В начале марта в музее открылась замечательная выставка «Истории необычных украшений» ярославских художников, членов Союза художников России – ювелиров Бориса и Юлии Колесниковых.
Надеемся, что зритель, который не успел посмотреть её воочию, ещё сумеет это сделать, потому как мы продлили её экспонирование до сентября. А сейчас предлагаем серию материалов с открытия экспозиции и рассказы об отдельных сериях, изделиях на ней.
Имена ювелиров широко известны на ярославской земле и за её пределами, поэтому на открытие выставки «Истории необычных украшений» пришло большое количество зрителей, чтобы пообщаться с авторами, услышать из «первых уст» рассказы о творческих замыслах и их воплощении.
Колесниковы представляют разные по стилю и техническому исполнению коллекции – истории ювелирных украшений, созданные за последние 25 лет.
Авторы окончили Красносельское училище художественной обработки металлов. Ещё в далёком, 1992 году, студенческие работы Бориса экспонировались в Москве, на самой престижной по тем временам выставке «Современное ювелирное искусство. От образа к предмету» в музее декоративно-прикладного искусства. С тех пор художники участвуют во всех значимых выставках и конкурсах ювелирного и эмальерного искусства в России и за рубежом, являются дипломантами и победителями более чем двадцати из них. В 2010 году Мемориальным фондом Карла Фаберже награждены Орденом Михаила Перхина.
В чём уникальность творчества художников? Авторы интерпретируют знакомые всем образы предметов, различных тем, в неожиданных ракурсах, с тёплым юмором, подчас парадоксально, из которых складываются «истории», о которых мы и будем говорить в следующих публикациях.
Предлагаем вашему вниманию небольшую видеоэкскурсию, которая знакомит с историями ювелирных украшений, созданных авторами за последние 25 лет.
Ознакомиться подробнее о выставке можно здесь.
Мужская мода 1940-х гг. в Советском Союзе характеризуется простотой и демократичностью. Главным событием, определившим содержание времени была Великая Отечественная война, и она привнесла в общество популярность военного стиля.
В первую очередь милитаризм диктовал расширение плечевого пояса вещей, формируемого подплечниками. В них мужские фигуры приобретали массивность и даже монументальность. Часто предметы костюма выглядели так, как будто были на несколько размеров велики владельцу. Молодежь предпочитала укороченные куртки с объемными карманами и широким поясом. Многие мужчины продолжали любить комплекты из вязаного жилета или свитера с рубашкой. Их надевали под пиджак с галстуком. Шейные платки были достаточно большими, делалились из шелка или фуляра с орнаментом в небольшой горошек и полоску. Дополняли ансамбль широкие брюки, заправленные на военный манер в сапоги. С революционных лет знаковый статус в гардеробе сохранялся за кожаными куртками и пальто. В осенне-летний период использовали плащи. Долгое время после завершения войны на улицах можно было встретить прохожих в шинелях и гимнастерках.
Вплоть до конца 1960-х гг. обязательным мужским аксессуаром оставались головные уборы. Вместе с костюмом и пальто на свежем воздухе надевали мягкую фетровую шляпу. Среди рабочих, служащих и юношей были распространены кепки. Особо модной считалась модель, сшитая из фактурная серой ткани и имевшая 8 клиньев, которая называлась «лондонка».
В конце 1940-х гг. в ответ на дефицит военных лет среди молодежи начинает развиваться культура стиляг. Появление термина относится к 1949 г., когда он был упомянут в фельетоне Д. Беляева в журнале «Крокодил». Молодые люди слушали джаз и выступали против однообразия в одежде. Своего расцвета общественное движение достигло в 1950—1960-е гг.
Кукрыниксы в мастерской во время работы над Алексей Сурков в своей библиотеке. 1940-е гг. Круглов Максим Александрович
иллюстрированием романа А.М. Горького (бывший лесничий Мышкинского района)
«Фома Гордеев». 1948-1949 гг. с неизвестным молодым человеком.
1940-1960 гг.
Кублановский Михаил Наумович на курорте. 1940-е гг. М.Н. Кублановский на демонстрации в Рыбинске.
1940-е гг.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Уважаемые посетители!
Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.
Новый рассказ посвящен иконе «Спас оплечный» середины XVII века. Наиболее вероятно, что икона принадлежит к одному из направлений, существовавших в ярославском искусстве XVII в. Лик Христа занимает почти всю поверхность средника, а нимб далеко заходит на поля, что придает образу гипертрофированный масштаб. Предстает облик грозного Судии, перед которым «возрыдают все племена земные» (Откр. 1: 7). Рассказ ведет кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь
Друзья! Кнопочка приглашает в гости друзей!
Смотрим видеосюжет, узнаём интересные факты!
«История Посуды. Часть 2. Деревянная посуда»
Маленьким посетителям. «Кнопочка приглашает в гости друзей. История Посуды. Часть 1. Древний горшок»
Друзья! Кнопочка приглашает в гости друзей!
Смотрим видеосюжет, узнаём интересные факты!
«История Посуды. Часть 1. Древний горшок»
Язык, великолепный наш язык
Речное и степное в нём раздолье,
В нём клёкоты орла и волчий рык,
Напев, и звон, и ладан богомолья.
К. Д. Бальмонт
Поздравляем всех русскоговорящих жителей планеты с двойным праздником: сегодня мы отмечаем Пушкинский день России и Международный день русского языка.
Русский язык — один из восточнославянских языков, национальный язык русского народа. Является одним из наиболее распространённых языков мира — шестым среди всех языков мира по общей численности говорящих и восьмым по численности владеющих им как родным. В современном виде русский язык впервые появился в XIX веке, в эпоху А. С. Пушкина, именно поэтому День русского языка приурочен ко Дню рождения поэта.
Сегодня мы предлагаем Вам решить несложные задания по русскому языку.
Переходите на наши странички в соцсетях ВКонтакте, Инстаграм, Facebook пишите ответы в комментариях и получите шанс выиграть призы!
Правильные ответы для самопроверки будут опубликованы в конце дня.
6 июня 1799 года в Москве родился будущий великий поэт России – Александр Пушкин – «солнце русской поэзии» и основоположник современного русского литературного языка. Как знать, если бы не Александр Сергеевич, возможно, мы бы говорили сегодня иначе.
Его жизнь пронеслась яркой кометой по небосклону XIX столетия, рассыпая искромётные, жгучие и глубокие поэтические вирши, обжигая современников и будоража потомков, бичуя пороки, воспевая добродетели и вдохновляя на подвиги во славу России:
«К чему изобретать национальный гений? Ведь Пушкин есть у нас:
в нём сбылся русский дух.
<...> Весь мир – весь белый свет! – в кольцо его творений
Вместился целиком. И высказался вслух».
(Новелла Матвеева)
В собрании Рыбинского музея хранится большая коллекция портретов семейства графов Мусиных-Пушкиных, связанных узами дальнего родства, подлинной любви и дружбы с поэтом.
«Бояр старинных я потомок; Я, братцы, мелкий мещанин.
<….> Я грамотей и стихотворец,
Я Пушкин просто, не Мусин...».
В день рождения «светила русской поэзии» мы расскажем о современниках Александра Сергеевича, судьбы которых так или иначе вплетены в жизненную канву гения.
Настоящим другом поэта стала жена графа Ивана Алексеевича Мусина-Пушкина — Мария Александровна — старшая дочь князя Александра Михайловича Урусова.
Поэт, состоявший в дальнем родстве с Мусиными-Пушкиными, часто посещал дом Урусовых, славившийся своим гостеприимством, и хорошо знал родителей, братьев и сестёр графини. Их первая встреча состоялась в Москве в 1827 году, в доме родителей Марии Александровны.
Кроме красоты и ума, которые отличали Марию Александровну, к ней привлекало людей и её нежное сердце, доброта, отзывчивость и необыкновенная любовь к детям: своим и чужим.
Как считают многие исследователи творчества поэта, именно ей, графине Мусиной-Пушкиной, побывавшей в Италии, поражённой увиденными там красотами и влюблённой в эту страну, Пушкин посвятил стихотворение «Кто знает край, где небо блещет…» (1828).
Пушкин, несомненно, был искренне восхищён красотой Марии Александровны, запечатлев в стихотворении образ, полный «небесной» красоты и «возвышенной мечты». Пожалуй, это один из самых идеальных женских образов в творчестве поэта.
Несомненно, восхищение первого поэта России льстило её сиятельству, да и кто бы из представительниц прекрасного пола отказался от столь возвышенных похвал. Тем более что, Мария Александровна была из тех женщин, для которых обожание мужчин – жизненно необходимо.
Соответствовала ли Мария Александровна тому образу, который воспел Александр Сергеевич? Стоит ли верить поэтическому дару пушкинского гения? Земная женщина, кокетливая и оживлённая. Но, вероятно, была в ней какая-то особая кротость и чистота, что совпадает с суждениями современников о её доброте, тёплой привязанности к детям, глубокой вдумчивости и сдержанности.
Пушкин очень ценил душевные качества графини, и даже после своей женитьбы не переставал общаться с Марией Александровной, продолжая бывать в её доме в Петербурге.
Графиня Мусина-Пушкина оказалась одной из немногих дам высшего света, искренне переживавших гибель Пушкина.
И всё-таки, как тесен мир: спустя два года после смерти супруга, в 1838 году, Мария Александровна вышла замуж вторично, за лицейского товарища поэта, А.М. Горчакова.
Ещё в 1817 году Пушкин предсказал ему блестящую судьбу:
«Тебе рукой Фортуны своенравной Указан путь и счастливый и славный...»
Действительно, Горчаков – лучший ученик Лицея, сделал блестящую карьеру, начав с дипломатической службы. Однако, чтобы жениться на тридцатисемилетней Марии Александровне, к тому времени вдове с пятью детьми на руках, ему пришлось подать в отставку. Позднее, Горчаков вернулся на службу, возобновив карьеру, был назначен послом в Италию, куда и увёз, влюблённую в эту страну, Марию Александровну.
В конце концов, как и пророчил поэт, Горчаков стал российским министром иностранных дел, а затем и последним российским канцлером.
Ему же выпала и другая, более горькая участь: пушкинские строки, обращённые к последнему лицеисту, пережив самого поэта, обрели адресата в лице светлейшего князя Горчакова. Судьбой ему было назначено отпраздновать годовщину Лицея в одиночестве, став последним лицеистом: «Кому ж из нас под старость день лицея Торжествовать придётся одному?»
Уже после смерти князя среди его бумаг была обнаружена неизвестная, написанная в годы ученичества в Лицее, поэма Пушкина «Монах» – ещё одна ниточка, косвенно связавшая имя великого поэта с жизнью и судьбой Марии Александровны и её близких.
Познакомился с поэтом во время поездки на Кавказ ещё один представитель семейства Мусиных-Пушкиных – младший сын — Владимир. Но, всё по порядку.
Владимир — натура мятежная и противоречивая: блестящий офицер, заядлый картёжник, любитель пирушек и при этом книголюб, в августе 1825 года вступил в ряды Северного тайного общества и, после неудачного восстания на Сенатской площади, очутился в Петропавловской крепости, откуда, через семь месяцев, был отправлен в ссылку.
«Во глубине сибирских руд Храните гордое терпенье…»
О, нет, Владимир отправился не в суровую Сибирь, он был переведён из гвардии – элиты вооружённых сил империи, в один из обычных полков 25-й пехотной дивизии в Финляндии (в наши дни мало кто откажется от возможности пожить в этой небольшой европейской стране, но, тогда Финляндия входила в состав России, считаясь окраиной империи).
Владимир неоднократно просился в действующую армию, где бы он мог заслужить прощение или найти достойную смерть. В этой просьбе ему было отказано.
Но в этом «захолустье» он повстречал свою будущую жену — 16-летнюю красавицу Эмилию Шернваль, едва ли не с первой встречи, влюбившуюся в молодого ссыльного декабриста.
Преодолев множество преград, в мае 1828 года Владимир и Эмилия поженились.
В феврале 1829 года Владимир был переведён в Тифлисский полк, который воевал на Кавказе. В Новочеркасске – к нему присоединился Пушкин, ехавший на Кавказ и описавший эту поездку в «Путешествии в Арзрум». Несколько раз в своём повествовании Пушкин упоминает Владимира: «В Новочеркасске нашёл я графа Пушкина, ехавшего так же в Тифлис, и мы согласились путешествовать вместе».
В 1831 году Владимир вышел в отставку в чине капитана, были сняты запреты на проживание в Петербурге и выезд за границу. Вскоре Эмилия и Владимир отправились в Петербург. В свете Эмилия Карловна получила прозвище: «финская царица». Среди её поклонников были Пушкин и князь П.А. Вяземский. Современники постоянно сравнивали красоту Э.К. Мусиной-Пушкиной и Н.Н. Пушкиной, и поэт в письме к жене от 14 сентября 1835 писал: «Счастливо ли ты воюешь со своей однофамилицей?»
Жизнь налаживалась, но Владимир увлёкся карточной игрой. Проигрывая большие суммы, к концу 1835 года он оказался на грани разорения. Светская жизнь, требовала много расходов, в активе же были одни долги. Чтобы поправить денежные дела, Эмилия решила отказаться от столичной жизни и остаться на пять лет в Борисоглебе.
В имении, где длительное время отсутствовал хозяин, было много беспорядка. Эмилия с энтузиазмом занялась обустройством усадьбы. Стараясь улучшить положение крестьян, устроила в имении больницу и школу. Видя непритворную доброту хозяйки, крестьяне назвали её «Борисоглебский ангел».
Когда в 1846 году в Борисоглебе началась эпидемия тифа. Самоотверженно ухаживая за больными крестьянами, Эмилия заразилась и умерла. Ей было всего 36 лет. Срочно приехавший в Борисоглеб Владимир, уже не застал её в живых.
Позднее В. Соллогуб напишет: «Графиня Мусина-Пушкина умерла молодой –
точно старость не посмела коснуться её лучезарной красоты».
Владимир поселился в имении Борисоглеб, и оставшиеся годы занимался хозяйством, после его кончины в 1854 году, сумма его долгов составляла около 700 000 рублей.
В романе «Евгений Онегин», который по словам самого Пушкина, являлся «плодом ума холодных наблюдений и сердца горестных замет», поэт развернул широкую панораму русской жизни, показав драматическую судьбу представителей русского дворянства первой четверти XIX века. Под пером Пушкина ожили люди, подобные Владимиру Мусину-Пушкину, потерявшиеся, утратившие смысл жизни, губящие близких.
Не смотря на грустные повороты в судьбах современников, гений Пушкина ярким светом озаряет жизнь всех, кто соприкасается с его бессмертным творчеством:
«И долго буду тем любезен я народу, Что чувства добрые я лирой пробуждал,
Что в мой жестокий век восславил я свободу И милость к падшим призывал».
Репродукция. Портрет Александра Сергеевича Неизвестный художник. Портрет княжны Марии Неизвестный художник. Портрет Владимира
Пушкина. 1906 г. Бумага с плюром, гелиогравюра Александровны Урусовой. Первая треть XIX в. Алексеевича Мусина-Пушкина. 1813-1814 гг.
Холст, масло Холст, масло
Неизвестный художник. Портрет Владимира Неизвестный художник. Копия с оригинала А.А. Козлов (Игнатьев). Портрет графини Эмилии
Алексеевича Мусин-Пушкина. 1800-1825 гг. К.П. Брюллова. Портрет Владимира Алексеевича Карловны Мусиной-Пушкиной. После 1849 г.
Бумага, карандаш итальянский Мусина-Пушкина. Не ранее 1838 г. Холст, масло Бумага на картоне, литография
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Подробнее ...
Всемирный день окружающей среды провозглашён на 27-й сессии Генеральной Ассамблеи ООН 15 декабря 1972 года.
Датой проведения выбрано 5 июня — день начала работы Стокгольмской конференции по проблемам окружающей человека среды в 1972 году.
В своей резолюции Генеральная Ассамблея призывает государства и организации системы ООН ежегодно в этот день проводить мероприятия, подтверждающие их стремление к сохранению и улучшению окружающей среды.
В России сегодня ещё отмечают День эколога — профессиональный праздник всех российских защитников природы, специалистов по охране окружающей среды, общественных деятелей и экологов-активистов.
Чучело. Беркут Чучело. Судак обыкновенный
Чучело. Белка обыкновенная Чучело. Неясыть уральская или длиннохвостая
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Алексей Александрович Сурков всегда чувствовал себя частью народа. А. Верт заметил, что он «поэт солдатский». Какую же «окопную правду» донесла до нас фронтовая лирика А.А. Суркова?
В этих стихах война показана как солдатские будни: «Трупы в черных канавах. Разбитая гать./ Не об это мечталось когда-то./ А пришлось мне, как видишь, всю жизнь воспевать/ Неуютные будни солдата». В стихотворении «Рождение солдата» Сурков передает чувства молодого человека, который был впервые «огнем окрещен»: «Сто снарядов ложились в ряд, / Перекрытья дзотов дробя, / И казалось – каждый снаряд / Непременно ищет тебя». Поединок с танком завершился победой, которая далась страшной ценой: «Обессилен, голоден, тих, / Ты, шатаясь, вошел в блиндаж. / И прочел я в глазах твоих / То, что в песне не передашь».
Что помогает солдату одержать победу? Терпение и выдержка – качества национального характера русского народа: «Он не торопится. Знает – враз не прорваться к победе –/ Вытерпеть, выдюжить надо. Тяжко? На то и война». Что страшнее всего на войне? «Неотвратимый материнский взгляд / Стыдом и болью сердце ранит снова./ Он требует: - Солдат! Вернись назад, / Прикрой отвагой сень родного крова!» А еще страшно видеть страдания детей. В своих описаниях Сурков предельно конкретен, его стихи воспринимаются как документ, репортаж с места боя: «Детской кровью дымились пути на восток. / Как свидетелей сердца на суд позови / Молодечно и Брест, Волковыск, Белосток, / Слоним, плававший в детской невинной крови».
Что самое трудное на войне? Сохранить любовь и нежность в сердце. Но русскому солдату это удается. В стихотворении «Утро Победы» пехотинец увидел подснежник во рву: «И в душе, тосковавшей по свету и ласке, / Ожил радости прежний певучий поток./ И нагнулся солдат, и к простреленной каске / Осторожно приладил цветок».
А. Сурков во время пребывания в штабе, под Москвой. 1941 г. Алексей Сурков – корреспондент газеты Красноармейская правда.
Фронтовые записные книжки А.А. Суркова здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Уважаемые посетители!
Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.
Новый рассказ посвящен иконе-раме с клеймами чудес Казанской Богоматери конца XVII века. Казанская икона Божией Матери — почитаемая чудотворной икона Богородицы, явившаяся в Казани в 1579 году.
Одна из самых чтимых икон Русской православной церкви. Поступившая в 1963 году из закрытого храма в селе Борзово в собрание Рыбинского музея-заповедника, икона поражает обилием сцен чудес от иконы Казанской Богородицы.
На раме их двадцать! Это длинный иконописный «гимн» о чудесном обретении иконы и исцелениях от различных недугов. И хотя зрители не узнают имя мастера – икона не имеет подписи, но убедятся в высокой книжной культуре иконописца и его детальном знакомстве с текстом Повести о чудесах от иконы в Казани, составленном еще святителем Московским Гермогеном.
Рассказ ведет кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Икона-рама с клеймами чудес Казанской Богоматери. Конец XVII в.
Дерево, темпера, двойник
Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь
Парашют – невероятное изобретение человечества.
Парашют – невероятное изобретение человечества, он позволяет насладиться ощущением свободного падения и почувствовать себя птицей.
В этом году парашюту исполнилось 235 лет и день рожденья отметили 3 июня.
История покорения воздушного пространства начинается с древности. Ведь люди всегда хотели научиться летать. Но смогли это сделать с момента изобретения летательных аппаратов. И, конечно, парашюта!
Первый эскиз парашюта нарисовал Леонардо да Винчи в 1483 году.
«Если у человека есть шатёр из накрахмаленного полотна шириной
в 12 локтей и вышиной в 12, – писал гениальный ученый,
– то он сможет бросаться с любой высоты, без опасности для себя».
Парашют Леонардо был похож на современный, однако отсутствие практической надобности в его применении служило препятствием для изготовления подобных снарядов.
Только развитие воздухоплавания спустя 200 лет и частые катастрофы побудили изобретателей вплотную заняться созданием аппарата для благополучного спуска человека с большой высоты.
Впервые построил и испытал такое устройство французский физик Ленорман, который и дал ему название – «парашют» (от греческого «пара» – против и французского «шюте» – падение).
Он имел конусообразную форму, был сшит из полотна и для уменьшения воздухопроницаемости оклеен изнутри бумагой. Несколько десятков тонких строп сходились к сидению, сплетенному из ивовых прутьев. Однако никто из воздухоплавателей так и не воспользовался изобретением, хотя успешные опыты с животными, которых изобретатель сбрасывал на своем парашюте с балкона обсерватории в Монпелье с высоты 26 метров, доказали его надежность.
Ленорман прыгает с башни обсерватории в Монпелье. Рисунок конца XIX века
Парашют стал по-настоящему серьезным открытием. Как многие считают, изобретение принадлежит французскому воздухоплавателю Бланшару. А первым парашютистом стал вовсе не человек. Догадайтесь кто? Собака!
Праздник отмечают люди, чья профессия связана с парашютом, и любители пощекотать себе нервы. День рождения парашюта празднуют геологи, разведчики, десантники, профессиональные парашютисты и люди, работающие в авиации.
18 августа 1933 года прямо на взлетной полосе состоялось торжественное открытие Рыбинского аэроклуба. Тысячам летчиков, планеристов, парашютистов дал путевку в небо наш авиационно-спортивный клуб. В годы Великой Отечественной 16 выпускников аэроклуба удостоены звания Героя Советского Союза, а двое курсантов повторили подвиг Николая Гастелло. 3 сентября 1936 года аэроклуб посетил Чкалов В.П. В наши дни Рыбинский авиаклуб с успехом продолжает свою деятельность.
Значок к юбилею авиаклуба. 1980-е гг. Бывшие члены Рыбинского авиаклуба Герои Советского Союза Круглов,
Смирнов, Якурнов на праздновании 50-летия клуба. 1984 г.
Знак «Инструктор-парашютист». 1955-1968 гг. Образец данного знака учрежден приказом Министра обороны СССР
10.11.1955 г. Вручается военнослужащим-десантникам, авиаторам, выполнившим не менее 50 прыжков с парашютом
и сдавших нормы, установленных на звание инструктора-парашютиста.
Участник Великой Отечественной войны Н.С. Сыщиков после прыжка А.В. Мельников перед прыжком с парашютом с самолета АН-2
с парашютом. 30 марта 1941 г. в авиаспортклубе. 1966 г. Поступила в музей от Мельникова
Аркадия Васильевича – заслуженного изобретателя России,
проживающего в г. Рыбинске.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/