Общая-рус
С 1 мая. ПРАЗДНИЧНАЯ ЗВУКОВАЯ СТЕНА к 75-летию Победы. Совсем немного дней осталось до праздничной даты! Мы благодарны тем, кто своим мужеством сохранил мир на Земле. Тем, кто, шагнув в бессмертие, оставил яркий след в истории. Сегодня мы с вами – часть исторического юбилейного события! В таких непростых условиях будем достойными потомками героев.
Давайте поделимся с друзьями общей радостью и оставим звуковое поздравительное сообщение на стене нашей группы ВКонтакте.
Сделать это достаточно просто. Надо записать (на ваш телефон и т.п.) голосовое сообщение и прикрепить его в комментарии нашей группы!
С 1 мая. Уважаемые посетители! Предлагаем вам принять участие в онлайн косплей-конкурсе «Ретрофото 40-х».
Присылайте Ваши фотографии в образах 40-х годов 20 века, размещайте их в основном альбоме группы ВКонтакте https://vk.com/album-41574968_272001246
Возраст участников не ограничен.
Лучшие работы будут представлены на виртуальной выставке в рамках акции «Ночь музеев».
Лучшие фотографии в образах 1940-х годов конкурса «Косплей Победы»
С 1 мая. К 75-летию Победы! Уважаемые посетители, приглашаем вас принять участие в виртуальной выставке семейного творчества «Рисуют правнуки Победу!».
Прикрепите изображения в альбом группы https://vk.com/album-41574968_271992491 или в комментарии к этой публикации ВКонтакте.
Количество работ не ограничено! Не забудьте указать название рисунка и авторов.
Лучшие работы будут представлены на виртуальной выставке в рамках акции «Ночь музеев».
Подведение итогов конкурса «Рисуют правнуки Победу»
Дорогие школьники! Приглашаем вас принять участие в онлайн-викторине в соцсетях «Дорогами войны», посвящённой 75-летию Великой Победы.
Задания викторины будут публиковаться с 20 апреля по 3 мая, подведение итогов состоится 5 мая.
Присылайте ваши ответы в комментариях (№ задания, вопроса, ответ).
Участники, ответившие правильно на все вопросы, будут объявлены победителями и получат памятные призы от Рыбинского музея-заповедника.
Смотрите задания на страничках ВКонтакте, Facebook, Одноклассники пишите ответ в комментариях и получите шанс выиграть призы!
Желаем вам удачи!
Друзья!
Пришло время подвести итоги онлайн викторины "Дорогами войны".
Победители:
Екатерина Вольф,
Дарья Аверьянова,
Анастасия Голубева,
Наталья Гусева,
Алина Тутубалина,
Анна Смирнова.
Поздравляем! Призы будут вручены после окончания карантина.
Уважаемые преподаватели! Приглашаем учащихся среднего школьного возраста на интерактивное занятие «В поисках синей птицы».
Цель занятия: формирование интереса к птицам как обитателям леса, реки и города, а также к зооморфным изображениям в русском искусстве.
Задачи:
1)познакомить детей с пернатыми обитателями нашего края: лесов, рек, болот, лугов и городов;
2)развивать творческую активность, воображение;
3)познакомить детей с образом птицы в культурном наследии;
4)воспитывать уважение к традициям в народной культуре, изобразительном искусстве.
Занятие проходит в экспозиции «Природа Ярославского края», используется проектор для показа видео-презентации с изображением и голосами птиц.
С детьми проводятся викторины и конкурсы.
Вот понеслась и зачертила, –
И страшно, чтобы гладь стекла
Стихией чуждой не схватила
Молниевидного крыла.
И снова то же дерзновенье
И та же темная струя, –
Не таково ли вдохновенье
И человеческого я?
Не так ли я, сосуд скудельный,
Дерзаю на запретный путь,
Стихии чуждой, запредельной,
Стремясь хоть каплю зачерпнуть?
Ф. Тютчев
Промо-ролик видео-презентации:
Заявки принимаются по телефону 8(4855) 28-40-04.
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о Алексее Петровиче Маресьеве – Герое Советского Союза.
Сегодня день рождение Алексея Петровича Маресьева – Героя Советского Союза, военного лётчика-истребителя. Из-за тяжёлого ранения в годы Великой Отечественной войны у него были ампутированы обе ноги, однако, несмотря на инвалидность, лётчик вернулся в небо и летал с протезами. Всего за время войны совершил 86 боевых вылетов, сбил 10 самолётов врага.
Он является прототипом героя книги Бориса Полевого «Повесть о настоящем человеке» Алексея Мересьева (писатель изменил в фамилии лишь одну букву).
В музее города Рыбинска хранится уникальный документ с автографом Алексея Маресьева – Грамота Советского Комитета ветеранов, которой был награжден Клуб ветеранов « Подвиг» в городе Рыбинске за работу по патриотическому воспитанию подрастающего поколения. Документ имеет еще одну подпись – нашего земляка П.И. Батова, который в те годы вместе с прославленным летчиком возглавлял Всесоюзную организацию ветеранов. Эти обстоятельства делают хранящийся в музее памятник поистине бесценным.
Немного истории организации – первая учредительная конференция Советского Комитета ветеранов Великой Отечественной войны состоялась 29 сентября 1956 года, в которой приняли участие около 900 делегатов – это в основном фронтовики, партизаны, подпольщики, участники Гражданской войны, военные журналисты, писатели.
На груди большинства делегатов и гостей блестели золотые звезды, ордена Славы. Комитетом с момента его создания руководили советские военачальники: маршалы Советского Союза A.M. Василевский, К.А. Мерецков, С.К. Тимошенко, В.Л. Говоров, маршалы авиации: А.П. Силантьев, Н.М. Скоморохов, генерал армии П.И. Батов.
Комитет развернул большую героико-патриотическую работу среди молодежи, да и всего населения. Уже в первые годы своей деятельности Советский комитет ветеранов войны завоевал большой авторитет, как у руководства страны, так и за рубежом, и стал лидером международного ветеранского движения.
Н.Ф. и П.И. Батовы и А.П. Маресьев. 01.06.1982 г.
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
В далёкие давние времена люди не покупали в бутиках красивые и модные "шмотки",
они заказывали одежду у портных и обувь у сапожников...
Уважаемые преподаватели! Приглашаем учащихся 1-4 классов на занятие «Сказ об игле и мастерстве». Всё что окружает человека, за исключением самой природы, создано на протяжении тысячелетий его руками. Наша планета похожа на гигантский фантастический музей Вечности, главными экспонатами которого являются Вдохновение, Работа, Мастерство.
Мастера, занимающиеся изготовлением изделий с применением простых орудий труда, называются ремесленниками, а их труд – ремеслом. На занятии мы расскажем о мастерстве портного и сапожника.
Занятие проходит на фоне части интерьеров традиционной портновской и сапожной мастерской конца XIX – начала XX века. Мы расскажем о различии в инструментах сапожных и портновских, покажем как создаётся обувь с нуля. Верстак сапожника, швейные машинки, утюги и много других необычных инструментов вы сможете увидеть и понять как ими работал мастер. На занятии используется и видеоматериалы, показывающие как изменился труд портного и сапожника с Древних времён до нашего времени.
|
|
|
|
|
|
|
|
Промо-ролик видео-презентации:
Заявки принимаются по телефону 8(4855) 28-40-04.
Международный день музеев — ежегодный праздник, отмечаемый 18 мая.
Международный день музеев празднуется во всём мире с 1977 года, когда 11 генеральная конференция ICOM (International Council of Museums — Международный совет музеев), проходила в Москве и Ленинграде.
В 1977 году музейному сообществу захотелось создать особенное событие, которым и стал Международный день музеев. Резолюция была принята в том же 1977 году во время Общей Ассамблеи международного совета музеев (ICOM) в Москве.
В 1992 году совет ICOM, который официально занимается организацией Международного дня музеев, предложил проводить событие на определённую тематику. С тех пор каждый год у Международного дня музеев своя тема, и Международный совет музеев всегда делает обзор связанных с данной темой мероприятий, делая их доступными для всех.
Ежегодно событие становилось всё более и более популярным. В 2007 году, то есть спустя ровно 30 лет, в проведении Международного дня музеев принимает участие 70 стран. Темой того года была выбрана «Все мы в ответе за мировое наследие» («Todos somos responsables del patrimonio mundial»).
А вот в 2015 году в мероприятии приняли участие более 35 тысяч музеев из 145 стран мира!
Предлагаем несколько рассказов о предметах из коллекции нашего музея.
|
День музеев. 2020. Портрет Тишининой Ксении Ивановны |
|
|
|
|
|
|
|
|
День музеев. 2020. Абхази Николоз. Портрет княжны Давыдовой Анастасии Михайловны в детстве |
|
|
|
|
День музеев. 2020.
|
|
|
|
|
Неизвестный художник. Дама и кавалер с виноградом. Конец XVII – начало XVIII вв. Х., м.
Копия с картины Фердинанда Бола "Двойной портрет в пейзаже" (возможно, портрет Hendrik Trip (1607 - ?) с женой. Х., м 116 х 146.
Оригинал хранится в Deinst Verspreide Rijksollect, Den Haag, inv. HK 1487.
Неизвестный художник. Дама и кавалер с виноградом. Конец XVII – начало XVIII вв. Х., м.
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Ваза декоративная. 1870-е гг.
Россия, г. Санкт-Петербург. Императорский фарфоровый завод.
Фарфор, бисквит, бронза, роспись надглазурная полихромная
Ваза декоративная. 1870-е гг.
Россия, г. Санкт-Петербург. Императорский фарфоровый завод.
Фарфор, бисквит, бронза, роспись надглазурная полихромная
Ознакомиться подробнее об этом предмете здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Абхази (Абхазов) Николоз (Николай).
Портрет княжны Давыдовой Анастасии Михайловны в детстве. 1770 г. Х.,м.
Абхази Николоз (Апхазев Николай) (? – после 1803) – придворный художник двух последних царей Восточной Грузии. Работал в Грузии и России. Исполнил портреты цариц Дареджан (супруги Ираклия II), царевны Текле и Гарсевана Чавчавадзе (грузинского посла при Екатерине II), расписывал храмы, иллюстрировал миниатюрами книги.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника содержится портрет княжны Давыдовой Анастасии Михайловны в детстве, написанный Николозом Абхази.
Выразительный портрет княжны Давыдовой проникнут традициями средневековой культуры. В Грузии художник не только создавал портреты, но и расписывал храмы. Он автор монументальных росписей в церкви Ананаури. Был иконописцем и книжным иллюстратором. Но в его единственной известной в настоящее время работе явственно видно, что художник, отдав должное костюму светской дамы на теле четырехлетнего ребенка, все внимание сосредоточил на лице — зеркале души. Личико маленькой княжны лишено и намека на светскую улыбку. Художник сохранил выражение настороженного любопытства во взгляде исподлобья внимательных черных глаз. Род князей Давыдовых тоже имеет грузинские корни. Впрочем, эти потомки кахетинских царей выехали на Русь еще в XVII веке и портрет княжны Давыдовой был написан в России, где Абхази работал с начала 1750-х по 1782 год. Настенька Давыдова, дочь тамбовского губернатора, в 1770 году была зачислена в Смольный институт, из которого была выпущена в 1782 году с большой золотой медалью. Этот портрет сделан перед отъездом на учёбу. Благодаря своему пребыванию в институте Давыдова оказалась изображенной Д. Г. Левицким на первом же из знаменитых портретов «смолянок». Она и здесь оказалась самой маленькой и самой непосредственной: шестилетняя темноволосая девочка в форменном «кофейном» платье самого младшего возраста с восхищением взирает на светские манеры своей старшей подруги Ф. Ржевской.
Портрет поступил в Рыбинский музей в 1920 году из усадьбы Петровское, принадлежавшего Михалковым, дальними родственниками которых были Давыдовы. На обороте надпись: «ПОРТРЕТЪ КНЕЖНЫ НАСТАСИ МiХАЛОНЫ ДАВВЫДОВОЙ арегиналъ списанъ 1770 году апреля 2 дня живописцемъ Николаемъ Апхазевымъ на пятом году от рождения».
Абхази Николоз. Портрет княжны Давыдовой Анастасии Михайловны в детстве. 1770 г. Х.,м.
Подробная информация об этой картине из коллекции музея здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Ваза декоративная. Авторы Шмаков Василий и П. Лукин. 1850-1870-е гг.
Россия, г. Санкт-Петербург. Императорский фарфоровый завод.
Фарфор, рельеф, золочение, крытье рубиновое подглазурное
Ваза декоративная. Авторы Шмаков Василий и П. Лукин. 1850-1870-е гг. Россия, г. Санкт-Петербург.
Императорский фарфоровый завод. Фарфор, рельеф, золочение, крытье рубиновое подглазурное
Ознакомиться подробнее об этом предмете здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Хове ван Хубертус. У органа. 1850 г. Х.,м.
Хубертус ван Хове (13 мая 1814, Гаага – 14 ноября 1865, Антверпен) был голландский художник, сын Варфоломея ван Хоув (1790-1880) и учителем некоторых художников, которые стали членами Гаагской школы. Его учили живописи не только его отец, но и Хендрик Ван Де Санд Бакуйзен. В мастерской отца он работал с Иоганном Босбумом и вместе они работали над частями пейзажа, который Bartholomeus ван Хоув, создавал для Королевского театра в Гааге.
Хубертус начинал как пейзажист, но его лучшая работа не была в этом стиле. Его любовь к цвету и яркому свету лучше всего отображается в его внутренних перспективах, в стиле Питер де Хох. Это были виды наружного света, проходящего через интерьер, комнаты или кухни, расположенной между уличной дверью и внутренним двором.
Среди его учеников были Яков Maris, Кристоффел Bisschop, Stroebel, Maurits Leon (1838-1865) и Hendricus Johannes Scheeres (1823-1864).
Хове ван Хубертус. У органа. 1850 г. Х.,м.
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Подробнее ...
Серебрякова Зинаида Евгеньевна. Автопортрет с дочерьми. Август 1921 г. Х.,м.
Серебрякова Зинаида Евгеньевна (1884 – 1967) – художник, участник объединения «Мир искусства», одна из первых русских женщин, вошедших в историю живописи. Серебрякова родилась в Курской губернии в семье, тесно связанной с искусством. Её отец Евгений Лансере был знаменитым скульптором, мать Екатерина Лансере в молодости работала художником-графиком, а дед Николай Бенуа прославился как архитектор.
На протяжении всей жизни она обращалась к любимому жанру автопортрета. Героиня таких картин постоянно менялась: в начале ХХ века она изображала себя лёгкой, радостной и беспечной, а на более поздних работах выглядит мудрой и спокойной женщиной, познавшей материнскую нежность.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника представлен автопортрет с дочерьми. Согласно надписи на обороте, он написан в июле – августе 1921 года. Художник представила его на выставке Общества помощи художникам, которое в ноябре этого же года подарило картину Рыбинскому музею.
Серебрякова изобразила себя с двумя дочерьми: справа её обняла Таня, а сама она положила руку на плечо Кати. Композиционное решение картины простое и ясное: три поясные фигуры заполняют почти всё пространство холста и вписаны в треугольник.
Колорит этого автопортрета построен на сочетании холодных и тёплых тонов. Звучный синий цвет обобщённо написанных одежд и фона подчёркивает нежность и теплоту персиковой кожи лиц. Они написаны многослойно, с видимой фактурой мазка кисти, что концентрирует внимание зрителя на их проникновенных, одухотворённых выражениях.
Изображённые рядом с матерью девятилетняя Таня и восьмилетняя Катя, как и её сыновья Саша и Женя, были постоянными моделями Серебряковой. Она непрерывно делала их зарисовки: на двенадцатый день после рождения, когда им исполнялось шесть недель, полгода. Едва дети подрастали, она изображала, как они начинают ползать, ходить – художница постоянно изучала детское тело, мимику, жесты. Некоторые из зарисовок впоследствии становились законченными картинами.
З.Е. Серебрякова. Автопортрет с дочерьми. Август 1921 г. Х.,м.
Ознакомиться подробнее об этой картине автора можно здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Азиоли Джузеппе (1783-1845). Три грации. 1812 г. Бумага, резец
Азиоли Джузеппе. Три грации. 1812 г. Бумага, резец
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Оссовский Петр Павлович. Золотые лодки. 1986 г. Х., м.
Пётр Павлович Оссовский (1925 — 2015) — советский и российский живописец. Академик РАХ (1995; член-корреспондент 1988). Народный художник СССР (1989). Лауреат Государственной премии СССР (1985). Член Союза художников СССР с 1956 года, лауреат Международной премии им. Шолохова (2006).
Особую роль в формировании Оссовского как художника сыграл живописец и талантливый педагог С. В. Герасимов, в мастерской которого занимался Оссовский. Не одно поколение молодых художников было поощрено Герасимовым в стремлении изображать жизнь без прикрас, фальшивого блеска и слащавой сентиментальности. «Земля и люди, на ней живущие» — так Оссовский определил основную направленность своих творческих поисков. Характерная особенность творческого метода Оссовского — работа над большими сериями, циклами. В этом проявилось его постоянное желание как можно шире и глубже «осмыслить» материал. Серийность позволяла художнику «высказаться», донести свою мысль о связи поколений, о преемственности ценных духовных, моральных качеств народа.
Всю свою жизнь художник создавал одно эпическое повествование, посвященное знаменательным датам в истории России, её героическим и трагическим страницам, русским людям и родной земле, которую он открыл для себя на древней Псковщине, напоённой глубокой истинной красотой и суровым былинным величием.
Оссовский Петр Павлович. Золотые лодки. 1986 г. Х., м.
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Айвазовский Иван Константинович. Буря на море. 1873 г. Х., м.
Иван Константинович Айвазовский (1817 – 1900) – знаменитый русский художник. Иван Айвазовский родился в Феодосии, в семье армянского купца Айвазяна (Гайвазовского), и был крещен под именем Ованес (армянская форма имени «Иоанн»). Семья была небогата, отцу художника приходилось усердно трудиться. Мальчик явно рос талантливым: он даже самостоятельно научился играть на скрипке. Очевидны были и его художественные способности. Феодосийский градоначальник Александр Казначеев, который заметил, как Ованес рисует, стал его первым покровителем: он подарил ему краски и бумагу, а также предложил учиться рисованию вместе со своими детьми у городского архитектора Коха. Более того, когда Ованес окончил уездное училище в родном городе, Казначеев, которого перевели в Симферополь, помог 13-летнему мальчику попасть в симферопольскую гимназию.
Мальчик продолжал рисовать с натуры и копировать с гравюр, и о юном даровании заговорили в городе. Его следующим покровителем стала Наталья Нарышкина — дочь Федора Ростопчина и жена таврического губернатора. С помощью известного портретиста Сальватора Тончи она смогла устроить Ованеса в Императорскую академию художеств — причем на казенный счет и несмотря на то, что он еще не достиг необходимого возраста (был младше 14 лет). Президент Академии Оленин принял такое решение, прочитав письмо Нарышкиной и посмотрев вложенный в него рисунок мальчика.
В Петербурге будущий великий художник оказался в 1833 году и начал учиться в Академии – уже не как Ованес Гайвазовский, а как Иван Айвазовский. Его приняли в пейзажный класс Максима Никифоровича Воробьева.
Участвовал в выставках Академии. В 1836 г. получил малую золотую медаль, в 1837 г. – большую и звание художника. Был пенсионером Академии в Италии, посетил также другие страны Европы. С 1844 г. академик, живописец Главного морского штаба. С 1847 г. – профессор живописи.
Художник был членом Римской, Флорентийской, Штутгардской и Амстердамской Академий художеств. В 1887 г. в связи с 70-летием со дня рождения и 50-летием деятельности получил звание почётного члена Академии художеств.
Творчество Айвазовского не укладывается в рамки какого-то одного из стилевых направлений, что вообще характерно для творчества любого большого мастера. Творческое наследие художника насчитывает около шести тысяч пейзажей. При жизни художника состоялось более 120 выставок его произведений в России и за рубежом.
И.К. Айвазовский. Буря на море. 1873 г. Х., м.
Ознакомиться с другими работами автора можно здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
