Мужская мода 1940-х гг. в Советском Союзе характеризуется простотой и демократичностью. Главным событием, определившим содержание времени была Великая Отечественная война, и она привнесла в общество популярность военного стиля.

В первую очередь милитаризм диктовал расширение плечевого пояса вещей, формируемого подплечниками. В них мужские фигуры приобретали массивность и даже монументальность. Часто предметы костюма выглядели так, как будто были на несколько размеров велики владельцу. Молодежь предпочитала укороченные куртки с объемными карманами и широким поясом. Многие мужчины продолжали любить комплекты из вязаного жилета или свитера с рубашкой. Их надевали под пиджак с галстуком. Шейные платки были достаточно большими, делалились из шелка или фуляра с орнаментом в небольшой горошек и полоску. Дополняли ансамбль широкие брюки, заправленные на военный манер в сапоги. С революционных лет знаковый статус в гардеробе сохранялся за кожаными куртками и пальто. В осенне-летний период использовали плащи. Долгое время после завершения войны на улицах можно было встретить прохожих в шинелях и гимнастерках.

Вплоть до конца 1960-х гг. обязательным мужским аксессуаром оставались головные уборы. Вместе с костюмом и пальто на свежем воздухе надевали мягкую фетровую шляпу. Среди рабочих, служащих и юношей были распространены кепки. Особо модной считалась модель, сшитая из фактурная серой ткани и имевшая 8 клиньев, которая называлась «лондонка».

В конце 1940-х гг. в ответ на дефицит военных лет среди молодежи начинает развиваться культура стиляг. Появление термина относится к 1949 г., когда он был упомянут в фельетоне Д. Беляева в журнале «Крокодил». Молодые люди слушали джаз и выступали против однообразия в одежде. Своего расцвета общественное движение достигло в 1950—1960-е гг.

 

Кукрыниксы в мастерской во время работы над иллюстрированием романа А.М. Горького «Фома Гордеев». 1948-1949 гг.    Алексей Сурков в своей библиотеке. 1940-е гг.    Круглов Максим Александрович с неизвестным молодым человеком. 1940-1960 гг.

Кукрыниксы в мастерской во время работы над               Алексей Сурков в своей библиотеке. 1940-е гг.            Круглов Максим Александрович 
иллюстрированием романа А.М. Горького                                                                                                         (бывший лесничий Мышкинского района) 
«Фома Гордеев». 1948-1949 гг.                                                                                                                        с неизвестным молодым человеком. 
                                                                                                                                                                       1940-1960 гг.

 Кублановский Михаил Наумович на курорте. 1940-е гг.   Кукрыниксы в мастерской во время работы над иллюстрированием романа А.М. Горького «Фома Гордеев». 1948-1949 гг.

 Кублановский Михаил Наумович на курорте. 1940-е гг.    М.Н. Кублановский на демонстрации в Рыбинске.
                                                                                      1940-е гг.

 

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

 

 

 

Уважаемые посетители!

Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.

Новый рассказ посвящен иконе «Спас оплечный» середины XVII века. Наиболее вероятно, что икона принадлежит к одному из направлений, существовавших в ярославском искусстве XVII в. Лик Христа занимает почти всю поверхность средника, а нимб далеко заходит на поля, что придает образу гипертрофированный масштаб. Предстает облик грозного Судии, перед которым «возрыдают все племена земные» (Откр. 1: 7). Рассказ ведет кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.

Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.

 

Икона. Спас.Середина XVII в. Дерево, левкас; темпера, золочение

Икона. Спас. Середина XVII в.
Дерево, левкас; темпера, золочение
 

 

Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Друзья! Кнопочка приглашает в гости друзей!

Смотрим видеосюжет, узнаём интересные факты!

«История Посуды. Часть 1. Древний горшок»

 

 

 

 

 

 

 


 

Язык, великолепный наш язык

Речное и степное в нём раздолье,

В нём клёкоты орла и волчий рык,

Напев, и звон, и ладан богомолья.

                                   К. Д. Бальмонт

 

Поздравляем всех русскоговорящих жителей планеты с двойным праздником: сегодня мы отмечаем Пушкинский день России и Международный день русского языка.

Русский язык — один из восточнославянских языков, национальный язык русского народа. Является одним из наиболее распространённых языков мира — шестым среди всех языков мира по общей численности говорящих и восьмым по численности владеющих им как родным. В современном виде русский язык впервые появился в XIX веке, в эпоху А. С. Пушкина, именно поэтому День русского языка приурочен ко Дню рождения поэта.

Сегодня мы предлагаем Вам решить несложные задания по русскому языку.

Переходите на наши странички в соцсетях ВКонтакте, Инстаграм, Facebook пишите ответы в комментариях и получите шанс выиграть призы!

Правильные ответы для самопроверки будут опубликованы в конце дня.

 

 

 

6 июня 1799 года в Москве родился будущий великий поэт России – Александр Пушкин – «солнце русской поэзии» и основоположник современного русского литературного языка. Как знать, если бы не Александр Сергеевич, возможно, мы бы говорили сегодня иначе.

Его жизнь пронеслась яркой кометой по небосклону XIX столетия, рассыпая искромётные, жгучие и глубокие поэтические вирши, обжигая современников и будоража потомков, бичуя пороки, воспевая добродетели и вдохновляя на подвиги во славу России:

 

«К чему изобретать национальный гений? Ведь Пушкин есть у нас:
в нём сбылся русский дух.
<...> 
Весь мир – весь белый свет! – в кольцо его творений
Вместился целиком. И высказался вслух».
                                                  (Новелла Матвеева)

 

В собрании Рыбинского музея хранится большая коллекция портретов семейства графов Мусиных-Пушкиных, связанных узами дальнего родства, подлинной любви и дружбы с поэтом.

 

«Бояр старинных я потомок; Я, братцы, мелкий мещанин.
<….> Я грамотей и стихотворец,
Я Пушкин просто, не Мусин...».

 

В день рождения «светила русской поэзии» мы расскажем о современниках Александра Сергеевича, судьбы которых так или иначе вплетены в жизненную канву гения.

Настоящим другом поэта стала жена графа Ивана Алексеевича Мусина-Пушкина — Мария Александровна — старшая дочь князя Александра Михайловича Урусова.

Поэт, состоявший в дальнем родстве с Мусиными-Пушкиными, часто посещал дом Урусовых, славившийся своим гостеприимством, и хорошо знал родителей, братьев и сестёр графини. Их первая встреча состоялась в Москве в 1827 году, в доме родителей Марии Александровны.

Кроме красоты и ума, которые отличали Марию Александровну, к ней привлекало людей и её нежное сердце, доброта, отзывчивость и необыкновенная любовь к детям: своим и чужим.

Как считают многие исследователи творчества поэта, именно ей, графине Мусиной-Пушкиной, побывавшей в Италии, поражённой увиденными там красотами и влюблённой в эту страну, Пушкин посвятил стихотворение «Кто знает край, где небо блещет…» (1828).

Пушкин, несомненно, был искренне восхищён красотой Марии Александровны, запечатлев в стихотворении образ, полный «небесной» красоты и «возвышенной мечты». Пожалуй, это один из самых идеальных женских образов в творчестве поэта.

Несомненно, восхищение первого поэта России льстило её сиятельству, да и кто бы из представительниц прекрасного пола отказался от столь возвышенных похвал. Тем более что, Мария Александровна была из тех женщин, для которых обожание мужчин – жизненно необходимо.

Соответствовала ли Мария Александровна тому образу, который воспел Александр Сергеевич? Стоит ли верить поэтическому дару пушкинского гения? Земная женщина, кокетливая и оживлённая. Но, вероятно, была в ней какая-то особая кротость и чистота, что совпадает с суждениями современников о её доброте, тёплой привязанности к детям, глубокой вдумчивости и сдержанности.

Пушкин очень ценил душевные качества графини, и даже после своей женитьбы не переставал общаться с Марией Александровной, продолжая бывать в её доме в Петербурге.

Графиня Мусина-Пушкина оказалась одной из немногих дам высшего света, искренне переживавших гибель Пушкина.

И всё-таки, как тесен мир: спустя два года после смерти супруга, в 1838 году, Мария Александровна вышла замуж вторично, за лицейского товарища поэта, А.М. Горчакова.

 

Ещё в 1817 году Пушкин предсказал ему блестящую судьбу:
«Тебе рукой Фортуны своенравной Указан путь и счастливый и славный...»

 

Действительно, Горчаков – лучший ученик Лицея, сделал блестящую карьеру, начав с дипломатической службы. Однако, чтобы жениться на тридцатисемилетней Марии Александровне, к тому времени вдове с пятью детьми на руках, ему пришлось подать в отставку. Позднее, Горчаков вернулся на службу, возобновив карьеру, был назначен послом в Италию, куда и увёз, влюблённую в эту страну, Марию Александровну.

В конце концов, как и пророчил поэт, Горчаков стал российским министром иностранных дел, а затем и последним российским канцлером.

Ему же выпала и другая, более горькая участь: пушкинские строки, обращённые к последнему лицеисту, пережив самого поэта, обрели адресата в лице светлейшего князя Горчакова. Судьбой ему было назначено отпраздновать годовщину Лицея в одиночестве, став последним лицеистом: «Кому ж из нас под старость день лицея Торжествовать придётся одному?»

Уже после смерти князя среди его бумаг была обнаружена неизвестная, написанная в годы ученичества в Лицее, поэма Пушкина «Монах» – ещё одна ниточка, косвенно связавшая имя великого поэта с жизнью и судьбой Марии Александровны и её близких.

 

Познакомился с поэтом во время поездки на Кавказ ещё один представитель семейства Мусиных-Пушкиных – младший сын — Владимир. Но, всё по порядку.

Владимир — натура мятежная и противоречивая: блестящий офицер, заядлый картёжник, любитель пирушек и при этом книголюб, в августе 1825 года вступил в ряды Северного тайного общества и, после неудачного восстания на Сенатской площади, очутился в Петропавловской крепости, откуда, через семь месяцев, был отправлен в ссылку.

 

«Во глубине сибирских руд Храните гордое терпенье…»

 

О, нет, Владимир отправился не в суровую Сибирь, он был переведён из гвардии – элиты вооружённых сил империи, в один из обычных полков 25-й пехотной дивизии в Финляндии (в наши дни мало кто откажется от возможности пожить в этой небольшой европейской стране, но, тогда Финляндия входила в состав России, считаясь окраиной империи).

Владимир неоднократно просился в действующую армию, где бы он мог заслужить прощение или найти достойную смерть. В этой просьбе ему было отказано.

Но в этом «захолустье» он повстречал свою будущую жену — 16-летнюю красавицу Эмилию Шернваль, едва ли не с первой встречи, влюбившуюся в молодого ссыльного декабриста.

Преодолев множество преград, в мае 1828 года Владимир и Эмилия поженились.

В феврале 1829 года Владимир был переведён в Тифлисский полк, который воевал на Кавказе. В Новочеркасске – к нему присоединился Пушкин, ехавший на Кавказ и описавший эту поездку в «Путешествии в Арзрум». Несколько раз в своём повествовании Пушкин упоминает Владимира: «В Новочеркасске нашёл я графа Пушкина, ехавшего так же в Тифлис, и мы согласились путешествовать вместе».

В 1831 году Владимир вышел в отставку в чине капитана, были сняты запреты на проживание в Петербурге и выезд за границу. Вскоре Эмилия и Владимир отправились в Петербург. В свете Эмилия Карловна получила прозвище: «финская царица». Среди её поклонников были Пушкин и князь П.А. Вяземский. Современники постоянно сравнивали красоту Э.К. Мусиной-Пушкиной и Н.Н. Пушкиной, и поэт в письме к жене от 14 сентября 1835 писал: «Счастливо ли ты воюешь со своей однофамилицей?»

Жизнь налаживалась, но Владимир увлёкся карточной игрой. Проигрывая большие суммы, к концу 1835 года он оказался на грани разорения. Светская жизнь, требовала много расходов, в активе же были одни долги. Чтобы поправить денежные дела, Эмилия решила отказаться от столичной жизни и остаться на пять лет в Борисоглебе.

В имении, где длительное время отсутствовал хозяин, было много беспорядка. Эмилия с энтузиазмом занялась обустройством усадьбы. Стараясь улучшить положение крестьян, устроила в имении больницу и школу. Видя непритворную доброту хозяйки, крестьяне назвали её «Борисоглебский ангел».

Когда в 1846 году в Борисоглебе началась эпидемия тифа. Самоотверженно ухаживая за больными крестьянами, Эмилия заразилась и умерла. Ей было всего 36 лет. Срочно приехавший в Борисоглеб Владимир, уже не застал её в живых.

 

Позднее В. Соллогуб напишет: «Графиня Мусина-Пушкина умерла молодой –
точно старость не посмела коснуться её лучезарной красоты».

 

Владимир поселился в имении Борисоглеб, и оставшиеся годы занимался хозяйством, после его кончины в 1854 году, сумма его долгов составляла около 700 000 рублей.

В романе «Евгений Онегин», который по словам самого Пушкина, являлся «плодом ума холодных наблюдений и сердца горестных замет», поэт развернул широкую панораму русской жизни, показав драматическую судьбу представителей русского дворянства первой четверти XIX века. Под пером Пушкина ожили люди, подобные Владимиру Мусину-Пушкину, потерявшиеся, утратившие смысл жизни, губящие близких.

Не смотря на грустные повороты в судьбах современников, гений Пушкина ярким светом озаряет жизнь всех, кто соприкасается с его бессмертным творчеством:

«И долго буду тем любезен я народу, Что чувства добрые я лирой пробуждал,
Что в мой жестокий век восславил я свободу И милость к падшим призывал».

 

 Репродукция. Портрет Александра Сергеевича Пушкина. 1906 г. Бумага с плюром, гелиогравюра     Неизвестный художник. Портрет княжны Марии Александровны Урусовой. Первая треть XIX в. Холст, масло    Неизвестный художник. Портрет Владимира Алексеевича Мусина-Пушкина. 1813-1814 гг. Холст, масло
Репродукция. Портрет Александра Сергеевича          Неизвестный художник. Портрет княжны Марии         Неизвестный художник. Портрет Владимира 
Пушкина. 1906 г. Бумага с плюром, гелиогравюра     Александровны Урусовой. Первая треть XIX в.            Алексеевича Мусина-Пушкина. 1813-1814 гг. 
                                                                               Холст, масло                                                              Холст, масло

 Неизвестный художник. Портрет Владимира Алексеевича Мусин-Пушкина. 1800-1825 гг. Бумага, карандаш итальянский     Неизвестный художник. Копия с оригинала К.П.  Брюллова. Портрет Владимира Алексеевича Мусина-Пушкина. Не ранее 1838 г. Холст, масло    А.А. Козлов (Игнатьев). Портрет графини Эмилии Карловны Мусиной-Пушкиной. После 1849 г. Бумага на картоне, литография
Неизвестный художник. Портрет Владимира              Неизвестный художник. Копия с оригинала              А.А. Козлов (Игнатьев). Портрет графини Эмилии 
Алексеевича Мусин-Пушкина. 1800-1825 гг.               К.П. Брюллова. Портрет Владимира Алексеевича     Карловны Мусиной-Пушкиной. После 1849 г.
Бумага, карандаш итальянский                                 Мусина-Пушкина. Не ранее 1838 г. Холст, масло       Бумага на картоне, литография

 

 

Булат Окуджава. Немного о Пушкине

         

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

 

 


 

Всемирный день окружающей среды провозглашён на 27-й сессии Генеральной Ассамблеи ООН 15 декабря 1972 года.

Датой проведения выбрано 5 июня — день начала работы Стокгольмской конференции по проблемам окружающей человека среды в 1972 году.

В своей резолюции Генеральная Ассамблея призывает государства и организации системы ООН ежегодно в этот день проводить мероприятия, подтверждающие их стремление к сохранению и улучшению окружающей среды.

В России сегодня ещё отмечают День эколога — профессиональный праздник всех российских защитников природы, специалистов по охране окружающей среды, общественных деятелей и экологов-активистов.

  

Чучело. Беркут    Чучело. Судак обыкновенный    

Чучело. Беркут                                                                                        Чучело. Судак обыкновенный     


Чучело. Белка обыкновенная     Чучело. Неясыть уральская или длиннохвостая     

Чучело. Белка обыкновенная                                                                   Чучело. Неясыть уральская или длиннохвостая

 

 

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

 

 

 

 

Алексей Александрович Сурков всегда чувствовал себя частью народа. А. Верт заметил, что он «поэт солдатский». Какую же «окопную правду» донесла до нас фронтовая лирика А.А. Суркова?

В этих стихах война показана как солдатские будни: «Трупы в черных канавах. Разбитая гать./ Не об это мечталось когда-то./ А пришлось мне, как видишь, всю жизнь воспевать/ Неуютные будни солдата». В стихотворении «Рождение солдата» Сурков передает чувства молодого человека, который был впервые «огнем окрещен»: «Сто снарядов ложились в ряд, / Перекрытья дзотов дробя, / И казалось – каждый снаряд / Непременно ищет тебя». Поединок с танком завершился победой, которая далась страшной ценой: «Обессилен, голоден, тих, / Ты, шатаясь, вошел в блиндаж. / И прочел я в глазах твоих / То, что в песне не передашь».

Что помогает солдату одержать победу? Терпение и выдержка – качества национального характера русского народа: «Он не торопится. Знает – враз не прорваться к победе –/ Вытерпеть, выдюжить надо. Тяжко? На то и война». Что страшнее всего на войне? «Неотвратимый материнский взгляд / Стыдом и болью сердце ранит снова./ Он требует: - Солдат! Вернись назад, / Прикрой отвагой сень родного крова!» А еще страшно видеть страдания детей. В своих описаниях Сурков предельно конкретен, его стихи воспринимаются как документ, репортаж с места боя: «Детской кровью дымились пути на восток. / Как свидетелей сердца на суд позови / Молодечно и Брест, Волковыск, Белосток, / Слоним, плававший в детской невинной крови».

Что самое трудное на войне? Сохранить любовь и нежность в сердце. Но русскому солдату это удается. В стихотворении «Утро Победы» пехотинец увидел подснежник во рву: «И в душе, тосковавшей по свету и ласке, / Ожил радости прежний певучий поток./ И нагнулся солдат, и к простреленной каске / Осторожно приладил цветок».

 

 

                      

                А. Сурков во время пребывания в штабе, под Москвой. 1941 г.                      Алексей Сурков – корреспондент газеты Красноармейская правда.
   

Фронтовые записные книжки А.А. Суркова здесь 

Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.

Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Уважаемые посетители!

Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.

Новый рассказ посвящен иконе-раме с клеймами чудес Казанской Богоматери конца XVII века. Казанская икона Божией Матери — почитаемая чудотворной икона Богородицы, явившаяся в Казани в 1579 году.

Одна из самых чтимых икон Русской православной церкви. Поступившая в 1963 году из закрытого храма в селе Борзово в собрание Рыбинского музея-заповедника, икона поражает обилием сцен чудес от иконы Казанской Богородицы.

На раме их двадцать! Это длинный иконописный «гимн» о чудесном обретении иконы и исцелениях от различных недугов. И хотя зрители не узнают имя мастера – икона не имеет подписи, но убедятся в высокой книжной культуре иконописца и его детальном знакомстве с текстом Повести о чудесах от иконы в Казани, составленном еще святителем Московским Гермогеном.

Рассказ ведет кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.

Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.

 

Икона-рама с клеймами чудес Казанской Богоматери. Конец XVII в.

 Икона-рама с клеймами чудес Казанской Богоматери. Конец XVII в.
Дерево, темпера, двойник

 

Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Парашют – невероятное изобретение человечества.

Парашют – невероятное изобретение человечества, он позволяет насладиться ощущением свободного падения и почувствовать себя птицей.

В этом году парашюту исполнилось 235 лет и день рожденья отметили 3 июня.

История покорения воздушного пространства начинается с древности. Ведь люди всегда хотели научиться летать. Но смогли это сделать с момента изобретения летательных аппаратов. И, конечно, парашюта!

Первый эскиз парашюта нарисовал Леонардо да Винчи в 1483 году.

 

«Если у человека есть шатёр из накрахмаленного полотна шириной

в 12 локтей и вышиной в 12, – писал гениальный ученый,

– то он сможет бросаться с любой высоты, без опасности для себя».

 

 

Парашют Леонардо был похож на современный, однако отсутствие практической надобности в его применении служило препятствием для изготовления подобных снарядов.

Только развитие воздухоплавания спустя 200 лет и частые катастрофы побудили изобретателей вплотную заняться созданием аппарата для благополучного спуска человека с большой высоты.

Впервые построил и испытал такое устройство французский физик Ленорман, который и дал ему название – «парашют» (от греческого «пара» – против и французского «шюте» – падение).

Он имел конусообразную форму, был сшит из полотна и для уменьшения воздухопроницаемости оклеен изнутри бумагой. Несколько десятков тонких строп сходились к сидению, сплетенному из ивовых прутьев. Однако никто из воздухоплавателей так и не воспользовался изобретением, хотя успешные опыты с животными, которых изобретатель сбрасывал на своем парашюте с балкона обсерватории в Монпелье с высоты 26 метров, доказали его надежность.

 

Ленорман прыгает с башни обсерватории в Монпелье. Рисунок конца XIX века

Ленорман прыгает с башни обсерватории в Монпелье. Рисунок конца XIX века

 

Парашют стал по-настоящему серьезным открытием. Как многие считают, изобретение принадлежит французскому воздухоплавателю Бланшару. А первым парашютистом стал вовсе не человек. Догадайтесь кто? Собака!

Праздник отмечают люди, чья профессия связана с парашютом, и любители пощекотать себе нервы. День рождения парашюта празднуют геологи, разведчики, десантники, профессиональные парашютисты и люди, работающие в авиации.

18 августа 1933 года прямо на взлетной полосе состоялось торжественное открытие Рыбинского аэроклуба. Тысячам летчиков, планеристов, парашютистов дал путевку в небо наш авиационно-спортивный клуб. В годы Великой Отечественной 16 выпускников аэроклуба удостоены звания Героя Советского Союза, а двое курсантов повторили подвиг Николая Гастелло. 3 сентября 1936 года аэроклуб посетил Чкалов В.П. В наши дни Рыбинский авиаклуб с успехом продолжает свою деятельность.

   

Значок к юбилею авиаклуба. 1980-е гг.    Бывшие члены Рыбинского авиаклуба Герои Советского Союза Круглов, Смирнов, Якурнов на праздновании 50-летия клуба. 1984 г.    

Значок к юбилею авиаклуба. 1980-е гг.                        Бывшие члены Рыбинского авиаклуба Герои Советского Союза Круглов,                 
                                                                                  Смирнов, Якурнов на праздновании 50-летия клуба. 1984 г.

 

 

Знак «Инструктор-парашютист». 1955-1968 гг.

Знак «Инструктор-парашютист». 1955-1968 гг. Образец данного знака учрежден приказом Министра обороны СССР 
10.11.1955 г. Вручается военнослужащим-десантникам, авиаторам, выполнившим не менее 50 прыжков с парашютом
и сдавших нормы, установленных на звание инструктора-парашютиста.

 

Участник Великой Отечественной войны Н.С. Сыщиков после прыжка с парашютом. 30 марта 1941 г.     А.В. Мельников перед прыжком с парашютом с самолета АН-2 в авиаспортклубе. 1966 г.     

Участник Великой Отечественной войны Н.С. Сыщиков после прыжка                      А.В. Мельников перед прыжком с парашютом с самолета АН-2 
с парашютом. 30 марта 1941 г.                                                                                в авиаспортклубе. 1966 г. Поступила в музей от Мельникова
                                                                                                                             Аркадия Васильевича – заслуженного изобретателя России,
                                                                                                                             проживающего в г. Рыбинске.

 

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

 

 

 

 

Друзья! Рыбинский музей-заповедник совместно с компанией РАМОЗ представляет новый супер конкурс рисунков «Мороженое моей мечты»!

Для участия необходимо нарисовать мороженое Вашей мечты, сфотографировать рисунок и загрузить фотографию в альбом: https://vk.com/album-41574968_272650778

Под фото необходимо указать фамилию, имя, отчество, возраст участника.

Будут определены победители в категориях:

 «Дети до 7 лет»;
 «Дети с 7 до 16 лет»;
 «Дети старше 16 лет и взрослые».

Всего 9 призовых мест!

Конкурс проходит в соц. сетях Одноклассники и «ВКонтакте.

Работы принимаются до 17 июня включительно, 18 июня мы подведём итоги!

Обязательное условие: быть подписчиком групп музея https://vk.com/rybmus и РАМОЗ

 

Друзья!?
Наступило время подвести итоги конкурса рисунков «Мороженое моей мечты»! ???

 Победители в категории «Дети до 7 лет»: 


1 место
Комаров
Андрей Алексеевич

 

2 место. Петухова Мария Александровна
2 место
Петухова
Мария Александровна

 

3 место. Баранова Вероника
3 место
Баранова
Вероника

  
 Победители в категории «Дети с 7 до 16 лет»: 

1 место. Толоконенко Ксения Александровна
1 место
Толоконенко
Ксения Александровна

 

2 место. Шибаникова София
2 место
Шибаникова
София

 

3 место. Белякова Ника Максимовна
3 место
Белякова
Ника Максимовна


 Победители в категории «Дети старше 16 лет и взрослые»: 


1 место
Маковкина
Екатерина

 


2 место
Михайловская
Александра Сергеевна

 


3 место
Сасс
Галина Владимировна

 


ПОЗДРАВЛЯЕМ ПОБЕДИТЕЛЕЙ!?????????

?ПРИЗЫ БУДУТ ВРУЧЕНЫ 26 ИЮНЯ В 12:00 НА ТЕРРИТОРИИ РАМОЗ

Состав жюри конкурса:
Лебедева Е. Б. – искусствовед Рыбинского музея-заповедника;
Красавина С. В. – художник Рыбинского музея-заповедника, преподаватель изостудии «Золотая рыбка»;
Смирнова И. В. – художник, преподаватель ДХШ, мастерской семейного творчества «Радуга»;
председатель жюри – Хмелёв А. А., художник, скульптор, преподаватель семейного клуба «Данилка».

ПРИЗЫ:
? Мороженое Пломбир Ванильный Вафельный стаканчик 70 г. – 36 шт.;
? Мороженое Пломбир Ванильный Колбаса 900 г. – 1 шт.,
    Мороженое Пломбир Ванильный Колбаса 430 г. – 1 шт.;
? Мороженое Пломбир Ванильный Колбаса 900 г. – 1 шт.,
    Мороженое Пломбир Ванильный Колбаса 430 г. – 1 шт.

 

 

 

 

 

 

Яндекс_метрика

Яндекс.Метрика