Архив новостей
Приближается 75-я годовщина Победы в Великой Отечественной войне. Трудно переоценить значимость людей, отдавших свои жизни ради нашего с вами будущего. Рядом с солдатами на фронте воевали и наши меньшие братья: звери и птицы. Мы начинаем цикл рассказов о четвероногих героях, наравне с людьми приближавших долгожданную Победу.
Часть первая — «Собаки».
Конечно же, самыми верными помощниками солдат в годы Великой Отечественной войны были собаки.
У нас уважают собаку недаром,
Собака на фронте была санитаром,
Связистом, сапёром.
Порою собаки
На танки бросались во время атаки.
Да, на войне получалось и так,
Что «тигры», «пантеры» боялись собак.
Наши собаки несли самую разную службу.
Ездовые собаки подвозили боеприпасы и увозили раненых солдат. За годы войны ими было вывезено с линии огня около 700 тысяч раненых и доставлено около 3500 тонн боеприпасов.
Собаки-связисты доставляли важные донесения через самое пекло боевых действий. В годы войны, когда не было иной связи, собаки доставили более 200 тысяч донесений и боевых документов. Кроме того, собаки-связисты протянули 8 тысяч километров телефонного кабеля.
Собаки-миноискатели – эти живые радары обследовали и разминировали территорию, равную 15153 км., обнаружили и обезвредили свыше 4 миллионов мин и фугасов.
Ужас на врагов наводили собаки-подрыватели. Этих собак готовили к одному единственному заданию в их жизни – подрыву вражеских танков. Для этого их тренировали не бояться подлезать под движущиеся танки. Перед заданием на них одевали специальные мешки с минами. И как только собака оказывалась под бронетехникой, мина взрывалась. Таким способом за время войны хвостатые подрывники ценой жизни уничтожили около 300 вражеских танков.
Собаки разведывательной службы помогали нашим разведчикам незамеченными проходить через передовые позиции врага. Также они чётко и слаженно работали со своим проводником при захвате «языка».
Собаки диверсионной службы занимались подрывом мостов и немецких поездов, пуская под откос вагоны с живой силой и боевой техникой врага, на долгое время выводя из строя большие участки железной дороги.
Во время войны особой любовью пользовались собаки-санитары. В войну никого не удивлял появившийся на поле боя пёс с санитарной сумочкой на спине. Они отыскивали тяжелораненых солдат в болотах, лесах, оврагах и приводили к ним санитаров, или приносили на своих спинах санитарные сумки с медикаментами и перевязочным материалом.
Не только на фронте, но и в тылу, и на оккупированных территориях собаки вместе с людьми переносили все тяготы и лишения суровой поры: добывали пропитание, согревали и защищали своих хозяев.
Единственная собака, участник Великой Отечественной войны, награждённая медалью «За боевые заслуги» – немецкая овчарка по кличке Джульбарс.
Благодаря превосходному чутью этого четвероногого бойца, служившего в 14-ой штурмовой инженерно-сапёрной бригаде, за период с сентября 1944 года по август 1945 года было обезврежено 7468 мин и более 150 снарядов. Во время парада Победы в строю собак, неся на руках ещё не оправившегося после боевого ранения Джульбарса, шёл кинолог Александр Мазовер.
Командир 37-го отдельного батальона разминирования майор Александр Мазовер и Джульбарс
За годы войны более 60 тысяч собак прошли славный боевой путь с нашими бойцами от Москвы до Берлина.
Пусть буквы на бумаге – просто знаки...
Но всё хранят историю свою...
Лежат в земле и люди, и собаки,
Себя не пожалевшие в бою...
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
21 июня 2013 г. в Москве, на Поклонной горе, поставлен памятник «Фронтовой Собаке»
Памятник «Военный инструктор с собакой» в парке «Терлецкая дубрава» г. Москва появился в 2009 г.
Фильм «Легенды армии с Александром Маршалом. Собаки на службе в армии».
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о спичечной фабрике «Маяк».
В годы войны военную продукцию выпускали не только крупные металлообрабатывающие предприятия города, но и небольшие заводы и фабрики.
Так спичечная фабрика «Маяк» кроме своей основной продукции выпускала запалы к бутылкам с зажигательной смесью для уничтожения танков.
В сентябре 1944 году спичечная фабрика «Маяк» принимает участие во Всесоюзном социалистическом соревновании, где ВЦСПС и Нарком лес присуждают ей вторую премию. В 1945 году на Рыбинской фабрике изготовлена партия спичек для участников Крымской конференции.
Коллектив цеха №1 фабрики «Маяк». 1943 г.
Спичка-запал к бутылке с зажигательной смесью. 1942 г.
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Немного солнышка в ленту! 
По одной из древних легенд боги подарили людям подсолнух для того, чтобы их никогда не покидало солнце. Ведь цветы подсолнечника всегда обращены к солнцу, при любой погоде, даже в самый туманный и дождливый день. Неслучайно подсолнух стал символом солнца, радости и оптимизма, а также — верности и достоинства..
Е.А. Рукавишникова. Подсолнухи. 1979 г. Х., м.
Друзья! Предлагаем изготовить брошь в виде подсолнуха, которая будет радовать вас в ненастные дни и подарит отличное настроение!
Нам потребуется:
фетр жёлтого и чёрного цвета;
ножницы;
карандаш, бумага;
нитка с иголкой, булавка;
кисточка, клей ПВА или Момент;
бисер.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о терминах, использовавшихся во время Великой Отечественной войны. Солдатский котелок.
Военный котелок
Стихи М. Матусовского, Музыка Б. Карамышева
Опустело полюшко — ни травы, ни колоса,
Дождик над землянкою, каплет с потолка.
Собрались товарищи и поют вполголоса,
Собрались товарищи возле котелка.
Мы стеною поднялись за родную сторону,
Мы с друзьями видели смерть невдалеке.
Радости и горести мы делили поровну,
Даже щи солдатские в общем котелке.
Скошенный-подкошенный очередью длинною,
Упадет под соснами молодой стрелок.
Если буду ранен я вражескою миною,
Передай товарищу старый котелок.
Отгремят сражения, мы придем с победою.
Соберем товарищей, сядем в уголок.
Вспомним мы за тихою, мирною беседою
Дружбу нашу старую, старый котелок.
1942
Солдатский или армейский котелок — предмет не менее важный на войне, чем оружие. Походный котелок в армии был нужен скорее не для приготовления пищи, а для ее переноса и употребления. Пищу, приготовленную на полевой кухне, раздавали бойцам: в котелок наливали первое блюдо, на открытую крышку котелка накладывали второе блюдо, сверху складывали хлеб. При необходимости котелок можно было использовать для приготовления пищи на костре в полевых условиях, а крышку — в качестве сковороды.
В советской армии времен Второй Мировой были котелки двух видов — цилиндрические и овальные, как их еще называют «бобовидные». Предполагается, что прототипом овального котелка стала военно-полевая посуда кайзеровской Германии начала 20 века.
В Первую Мировую войну для немецкой армии было налажено производство штампованных котелков из алюминия — легкого и прочного металла. До этого армейская посуда изготавливалась из меди, латуни, железа. Немецкий котелок образца 1931 года во многом повторял эти емкости. Этот котелок снабжался рукояткой, которая надежно запирала крышку при переноске. В специальные отверстия на рукоятке вставлялась ложка. При ношении на поясном ремне вогнутая сторона котелка располагалась к телу.
Воспоминания (гл. из книги «Дети солдат Победы», Ольга Антоновна Гладнева, 2012 г. – ЧЕРНАЯ ГАЛИНА МИХАЙЛОВНА)
Когда объявили войну, мне было 10 лет. Шла зима 1943 года. Фронт пришел и в наши края. Немцы заняли очень выгодный плацдарм на возвышенном правом берегу Северного Донца возле села «Маяки». Части наших войск разместились на левом, плоском, низменном, на котором метрах в 200 от реки расположился наш городок. Нашим воинам приходилось нелегко брать эту «высотку». В то время наших бойцов расселяли по квартирам. В одной части домика жили мы, в двух комнатках второй половины – бойцы, в каждой – по 15 – 20 человек. Командиром был Александр Казаков. Отчество его запамятовала, но мы его звали просто дядей Сашей.
Ежедневно с поля боя слышались взрывы бомб, треск пулеметов, автоматные очереди.
В бой уходило по 20 бойцов, а возвращалось – 10 -7, иногда и того меньше. Но всегда возвращался дядя Саша. Вместо погибших солдат заселяли других, новое пополнение,
и опять – в бой, а возвращалось опять треть, а то и пятая часть…
Дядя Саша был добрым человеком и всегда старался выглядеть веселым, чтобы поддержать бодрый дух у бойцов. Тогда у каждого красноармейца на ремне крепился маленький алюминиевый котелок, а за голенищем сапога – маленькая, тоже алюминиевая, ложка. Вот и у дяди Саши – тоже. В бою летят пули, взрываются гранаты, мины, отскакивают осколки.
Пуля, летевшая в дядю Сашу, попала в его котелок и застряла там. Благодаря этому, он остался жив. Вечером, вернувшись из боя, котелок исправили – вставили в отверстие от пули заклёпку. Утром бойцы снова – в бой. Возвратилось меньше половины.
А дядя Саша – живой. И опять его спас котелок, который на этот раз сплющило осколком с другой стороны. Котелок опять исправили, и он продолжал служить дяде Саше дальше.
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Доу Джордж (1781— 1829) — английский художник.
В 1819 — 1829 годах работал в Санкт-Петербурге.
Художник пользовался покровительством герцога и герцогини Кентских. В 1819 году отправился вместе с герцогом Кентским в путешествие по Европе, в ходе которого привлёк внимание Александра I. Император заказал Доу портреты русских генералов, участвовавших в войне с Наполеоном I.
Приглашённый в Россию Александром I, художник увековечил своё имя созданием знаменитой Военной галереи Зимнего дворца. В 1820 г. он был избран почётным членом Петербургской Академии художеств, а в 1828 г. получил звание первого портретного живописца русского императорского двора. Портреты для Военной галереи, исполненные Доу совместно со своими русскими учениками В. . Голике и А. . Поляковым (работа продолжалась и после официального открытия галереи в 1826 до последних дней пребывания Доу в России), соединили торжественную риторику с живой эмоциональностью.
«Не портреты, а живые лица», — так отозвался о его произведениях художник А.Г. Венецианов.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника представлен портрет Александра I, написанный Джорджем Доу в конце 1810-х — начале 1820-х гг.
На портрете Александр I, одетый в форму кавалерийского генерала «для ношения вне службы», позирует на фоне царскосельского пейзажа. Он изображён как победитель войны с Наполеоном. Поза свободная: опора на левую ногу, руки опущены вдоль тела, чуть согнуты в локтях. Лицо круглое, глаза голубые, губы сложены в лёгкую улыбку. На нём чёрный мундир с генеральскими эполетами, чёрные высокие сапоги со шпорами, на голове — фуражка. Фон — парк, вид на озеро, Камероновы галереи; слева — дворец, справа — Чесменская колонна. Небо с изменчивыми облаками от лилового до охристо-жёлтого цвета. Пейзаж не натурный, а сочинённый, романтический, полный кипения страстей. Надвигающиеся тучи напоминают о грозе 1812 года.
Джордж Доу. Художник (Автопортрет). Около 1810-29 гг. Х., м. Джордж Доу. Портрет Александра I.
Конец 1810-х – начало 1820-х гг. Х., м.
Подробная информация о картине Джорджа Доу из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о терминах, использовавшихся во время Великой Отечественной войны. Военно-полевая кухня
Военно-полевая кухня кормила не только солдат, но и мирных жителей. Для многих, особенно из сожжённых деревень, это была единственная возможность получить кусок хлеба. Военные делились, чем могли. Вокруг полевых кухонь всегда кипела жизнь, и все стремились к ней, чтобы хоть на короткое время вернуться в мирную жизнь…
Приём пищи во время войны был важен для солдат: не только тем, что позволял насытиться, – это был и краткий отдых, и возможность поговорить с сослуживцами. Если угодно, эти недолгие минуты были, так сказать, мимолётным возвращением к мирной жизни. Поэтому полевые кухни были фактически центром жизни боевого подразделения (туда же, впрочем, стекалось время от времени и гражданское население, особенно дети, которых на полевых кухнях охотно подкармливали).
«Солдатская заповедь: подальше от начальства, поближе к кухне», – глубокомысленно заметил лейтенант Александров (он же Кузнечик) в фильме «В бой идут одни «старики», и сказал он сущую правду.
Полевая кухня была нужна, чтобы приготовить пищу и организовать питание бойцов в походных условиях, на удалённых объектах, в военных частях. Она часто состояла из нескольких котлов (до четырех, но мог быть и всего один). Топились кухни, разумеется, дровами, вода в котле закипала примерно за 40 минут, обед из двух блюд на роту солдат готовился около трёх часов, ужин – полтора часа. Любимыми блюдами, которые готовились на полевой кухне, были кулеш (суп из пшена, с добавлением других ингредиентов, пшённая крупа и сало), борщ, щи, тушёный картофель, гречка с мясом (из мяса была преимущественно говядина, употреблялась она в варёном или тушёном виде). Эти блюда идеально подходили для походных условий (с точки зрения, например, калорийности), и их было достаточно просто приготовить на полевой кухне.
Согласно приложению к постановлению ГКО от 12 сентября 1941 года, норма суточного довольствия красноармейцев и начальствующего состава боевых частей действующей армии была следующая:
Хлеб: с октября по март – 900 г, с апреля по сентябрь – 800 г. Мука пшеничная 2-й сорт – 20 г. Крупа разная – 140 г. Макароны – 30 г.
Мясо – 150 г. Рыба – 100 г. Комбижир и сало – 30 г.
Масло растительное – 20 г. Сахар – 35 г. Чай – 1 г. Соль – 30 г.
Картофель – 500 г. Капуста – 170 г. Морковь – 45 г. Свекла – 40 г. Лук репчатый – 30 г. Зелень – 35 г.
Махорка – 20 г. Спички – 3 коробки (в месяц). Мыло – 200 г (в месяц).
Из воспоминаний:
«Бывало голодно. Но это когда кухня отстанет! А так – за каждой батареей полевая кухня закреплена. Так что кормили нормально. Но, бывало, тылы отставали. Мы-то вперёд пёрли. На привал встанем. Комбат командиру взвода звонит, говорит: «Приходите на кухню». Приходишь. Успел повар на обед что-то сварить – хорошо, не успел – значит ешь сухой паёк. Бывало, что мы и курочек подстреливали, и другую живность. А если немецкий склад найдёшь – не запрещалось консервы брать или ещё что. На это особого внимания не обращали, мародёрством не считали. Солдата-то кормить надо», – отмечает артиллерист Аполлон Григорьевич Зарубин.
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Харитонов Фёдор Михайлович – выдающийся советский военачальник, участник Великой Отечественной войны
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о Харитонове Фёдоре Михайловиче – нашем земляке, советском военачальнике.
Харитонов Федор Михайлович родился 11 января 1899 года в селе Васильевское Рыбинского уезда Ярославской губернии. В 1907 г. поступил учиться в сельскую двухгодичную школу. В 1909 г. стал учиться во 2-ом Рыбинском городском училище, которое успешно закончил.
Четырнадцатилетним подростком поступил на вагоностроительный завод "Феникс" нагревщиком заклепок, затем подручным, позже – кладовщиком, был организатором союза молодежи им. III Интернационала на этом заводе. Потом работал табельщиком на изразцовом заводе Аксенова.
С началом Первой мировой войны был призван на фронт. Участвовал в подавлении белогвардейского мятежа в Рыбинске. В июле 1918 г. был назначен председателем комиссии исполкома по народному образованию и одновременно заведующим рабочим клубом Рыбинского вагоностроительного завода.
15 октября 1918 г. был принят в члены РКП/б/. Участвовал в Гражданской войне на Восточном и Южном фронтах, в 1919 г. воевал в составе Чапаевской дивизии, был ранен в бою под Уральском (вражеская сабля рассекла лицо, пуля повредила правую ногу) и попал в плен к белоказакам, на девятый день бежал, после чего был временно демобилизован и направлен в Рыбинск. Рыбинский уездный комитет партии направил его на работу в городской Совет, во главе одного из агитационно-боевых отрядов принимал участие в подавлении "кулацких" мятежей в Рыбинском районе. В феврале 1920 г. снова поехал на фронт, был членом ревкома одного из отрядов особого назначения в составе 13 армии (базировались в г. Александровске Екатеринославской губернии), был ранен в боях за Перекоп. По возвращении в Рыбинск был назначен зав. организационным отделом Рыбинского уездного комитета РКП(б) и одновременно секретарем отдела управления уездного исполкома, а также председателем комиссии народного просвещения при исполкоме.
В 1920 г. женился на Надежде Ярославцевой, дочери мастера канатной фабрики, работавшей инспектором отдела народного образования.
После гражданской войны строил Днепрогэс. В 1921–1930 гг. работал в военкоматах, был военкомом Рыбинского, Спасского, Рязанского уездов. Учился в школе комбатов и в Академии Генерального штаба. Окончил стрелково-тактические курсы усовершенствования командного состава РККА "Выстрел" имени Коминтерна. С 1931 г. командир стрелкового полка. 22 декабря 1935 г. Харитонову было присвоено воинское звание полковника. Награжден медалью "XX лет РККА". В 1937–1941 гг. – начальник штаба 17-й стрелковой дивизии 57-го стрелкового корпуса. В этой должности он прослужил два года и удостоился характеристики от Маршала Буденного: "Достоин продвижения на должность начальника штаба корпуса".
Начальником штаба 57-го стрелкового корпуса он назначен в августе 1939 г. 4 июня 1940 г. постановлением Совета Народных Комиссаров ему было присвоено звание генерал-майора.С осени 1940 г. он зачислен слушателем курсов высшего начальствующего состава Академии Генерального штаба. Курс обучения усвоил с оценкой "отлично". Характеристика: "…Решения принимает глубоко продуманные и веско обоснованные. Легко и быстро разбирается в сложной армейской операции… Может быть назначен командиром корпуса или начальником штаба армии". В сентябре 1940 г. Харитонов был переведен в штаб Московского военного округа на должность начальника одного из отделений, а затем отдела боевой подготовки. Командир 2-го воздушно-десантного корпуса в Харькове до июля 1941 года.
Во время Великой Отечественной войны с июля 1941 г. – заместитель начальника штаба Южного фронта, с 9 сентября – командующий 9-й армией того же фронта. Принимал участие в оборонительных боях на Западной Украине, в Молдавии и Донбассе. Особенно отличились войска под командованием Харитонова в ходе Ростовской оборонительной операции 1941 г. Награжден орденом Красного Знамени.
В ходе Харьковской операции 1942 г. 9 армия Харитонова, оказавшаяся на направлении главного удара врага, была отброшена противником, что стало одной из причин катастрофы наших войск. 20 мая 1942 года Харитонов был отозван в Москву для разбирательства и вероятного суда. Как писал начальник Генерального штаба генерал-полковник A.M. Василевский: "После неудачной Харьковско-Барвенковской операции, проводившейся войсками Юго-Западного и Южного фронтов в мае 1942 года, генерал-майор Харитонов, командовавший тогда 9-й армией Южного фронта, был отстранен от обязанностей и по настоянию командования Юго-Западного направления привлечен к судебной ответственности. Подробно зная всю историю этой операции и истинные причины ее неудач, я доложил Сталину, что вина Харитонова в данном случае является относительной, и просил не только не отдавать его под суд, а как хорошего военачальника назначить командующим войсками армии".
С июля 1942 года Харитонов командовал 6-й армией Воронежского, затем Юго-Западного фронтов. в Сталинградской битве, Острогожско-Россошанской операции и в боях на Харьковском направлении.
20 декабря 1942 года Ф.М. Харитонов получил звание генерал-лейтенанта. Награжден орденом Кутузова I степени.
В мае 1943 года состояние здоровья Харитонова резко ухудшилось. Он был доставлен в Центральный военный госпиталь.
Умер 28 мая 1943 года. Урна с прахом Ф.М. Харитонова установлена в Москве, на Новодевичьем кладбище.
Прощаясь с Ф.М. Харитоновым, председатель комиссии по организации похорон, заместитель начальника Генерального Штаба А.И. Антонов сказал: "Он, будучи одним из тех, кто науку побеждать познавал в жестоких боях, много сделал для страны, для своего народа. Талантливый организатор, человек творческого поиска, коммунист-патриот, Фёдор Михайлович Харитонов будет всегда жить в наших сердцах, в памяти советского народа, воинов Красной Армии…".
3 июня 1943 года газета "Правда" опубликовала постановление СНК СССР об увековечении памяти генерал-лейтенанта Харитонова.
Отмечая выдающиеся заслуги Ф.М. Харитонова, отдавшего свою жизнь в борьбе за свободу и независимость Родины, Совнарком постановил: "Соорудить памятник генерал-лейтенанту Харитонову на его родине в городе Рыбинске. Переименовать Новгород-Волынское военное пехотное училище в Ярославское военное пехотное училище имени генерал-лейтенанта Ф.М. Харитонова".
В Рыбинске есть улица генерала Харитонова. На доме, где он родился установлена мемориальная доска. На проспекте Ленина – памятник выдающемуся земляку.
Ф.М. Харитонов. 28.04.1943 г.
Дом Харитоновых в с. Васильевское
Ф.М. Харитонов. 25.09.1928 г.
Федор Михайлович и Надежда Федоровна. 1940 г.
Харитонов Ф.М. среди военных. 27.12.1941 г.
Вручение знамени 9-ой армии. Южный фронт. 1942 г.
В собрании музея хранятся личные вещи генерала: документы, фотографии, оружие.
Дополнительная информация о Ф.М. Харитонове здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о трудовом подвиге рыбинцев в годы войны.
Трудовой подъем советского народа в годы войны нашел яркое выражение в массовом социалистическом соревновании. Оно превратилось в могучую движущую силу развития военного производства. Соревнование охватило миллионы рабочих, инженеров, техников и проходило по всей стране под боевым лозунгом «Все для фронта! Все для победы над врагом!».
В Рыбинске социалистическое соревнование принимало самые разнообразные формы. Это и развернувшееся по примеру горьковчан движение двухсотников, а затем трехсотников и даже пятисотников. Так на заводе полиграфических машин в июле 1941 года было 275 двухсотников, а в декабре того же года число их увеличилось до 515 человек. Это и многостаночничество, движение за совмещение профессий.
На машиностроительном заводе члены молодежной бригады Вали Михайловой, выполняя нормы выработки более чем на 200 % помимо своей основной специальностью овладели еще профессией шлифовщика, фрезеровщика.
На заводе дорожных машин возникла еще одна форма соревнования взятие «боевого задания». Так, токарь инструментального цеха Петухов, получив боевое задание, решил выполнить его на 500 %. Фактически же он его выполнил на 780%.
Все эти формы соревнования стали возможными благодаря широкому применению рабочей смекалки, развитию рационализации и изобретательства, внедрению технического прогресса.
Во всех передовых начинаниях на производстве важную роль в годы войны играла молодежь. В 1941 году по всей стране широкое распространение получил замечательный почин комсомольцев-горьковчан, выразившийся в создании на производственных участках фронтовых комсомольско-молодежных бригад, которые не покидали своих станков до тех пор, пока полностью не выполняют боевого задания.
Первая фронтовая бригада в Рыбинске была сформирована в конце 1941 года на заводе полиграфических машин под руководством опытного мастера Григория Ивановича Степанова и выполняла 3-4 нормы в день.
К концу 1943 года на заводе полиграфических машин работало уже 150 комсомольско-молодежных бригад. Работали ребята самоотверженно, с огоньком.
Несмотря на то, что зимой в цехах был страшный холод, рабочие не заботились о себе, а боялись, как бы не замерзла эмульсия в трубах станков. Отогревали ее водой, огнем. А сами, стоя у станка, подогревали кирпичи и клали их за пазуху – этим и спасались от холода. Ввиду холода работать приходилось в рукавицах.
Когда же заканчивалась смена, молодежи очень часто приходилось еще идти и на погрузку готовой продукции. И никто не жаловался на трудности.
Большой честью для комсомольско-молодежной бригады было получить звание фронтовой. Его нужно было заслужить самоотверженным, высокопроизводительным трудом, и когда ребятам его присваивали, всегда этот день был праздникам не только для них, но и для цеха, всего завода.
Первой в городе звание «фронтовой бригады» удостоилась комсомольско-молодежная бригада шлифовщиц машиностроительного завода под руководством Вали Михайловой.
На заводе полиграф машин одной из первых таких бригад была бригада Василия Батова. Сам он подростком пришел на завод в 1941 году. А в 1943 году был уже бригадиром фронтовой бригады. В день подготовки к празднованию 26 годовщины Советской власти члены бригады написали письмо бойцам 234 дивизий, где рапортовали о своих трудовых успехах. Поддержав инициативу московских комсомольцев – с меньшим числом людей давать больше продукции – они решили высвободить из своей бригады двух человек для создания новой бригады, а сами продолжали выполнять по 2-3 нормы.
«Цель наша одна, – писали они фронтовикам, – вы беспощадно громите немецко-фашистскую свору, уничтожайте ее, а мы в тылу будем трудиться, непокладая рук, будем помогать вам крепить могущество нашей Родины».
Комсомольцы города, выполняя обещания, данные героям фронта, показывали образцы трудовой доблести. Сорок шесть часов не покидал цеха комсомолец судоремонтного завода Сергей Гудовский. Отдохнув всего лишь три часа, он остальное время проводил за станком и закончил работу только тогда, когда полностью и качественно выполнил срочное задание.
К концу войны в городе было 529 комсомольско-молодежных бригад, которые объединили более 3000 молодых рабочих. 284 бригадам было присвоено звание фронтовых.
Фронтовая молодежная бригада полиграфзавода
Бригадир фронтовой молодежной бригады полиграфзавода Б.И. Андрюшенко Бригадир фронтовой молодежной бригады полиграфзавода В. Батов
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Христинек Карл Людвиг (Логгин Захарович) (1732 или 1733 – 1792 или 1794) –
российский художник немецкого происхождения.
Родился в семье поселившегося в России немецкого арендатора. Художественное образование получил в Петербурге. Христинек известен главным образом как портретист. Это первый русский живописец «из немцев»; он портретировал в основном среднее дворянство, военных, интеллигенцию, представителей петербургской немецкой колонии. После смерти мастера наступили долгие годы почти полного забвения. Между тем до наших дней сохранилось около сотни его произведений, что свидетельствует о большой популярности художника у современников.
На портретах XVIII века дети изображались как «маленькие взрослые»: здесь важно было запечатлеть не возраст юного дворянина, а высоту его положения. Сложно сказать, насколько прочно были привиты галантные манеры маленькому графу Бобринскому, но на портрете (1770) он, свысока и благосклонно глядя на нас, грациозно подбоченивается и делает изящный жест левой рукой. Правой рукой упирается в бок, пальчики левой руки манерно отставлены в сторону, под мышкой левой руки чёрная шляпа. В светлом, серебристо-зелёном костюме, отделанном серебряными пуговицами и шитьём. Ворот и манжеты кружевные. Бело-розовое, «фарфоровое» личико с голубовато-зелёными глазами. Из-под камзола виден эфес шпаги. Фон светлый, зеленовато-серый, правая половина немного светлее.
Впрочем, маленький Бобринский не простой граф — он внебрачный сын императрицы Екатерины II и её фаворита Григория Орлова. Он запечатлён художником перед отъездом на учёбу — в немецкий Лейпциг. Впоследствии, после крупных картёжных проигрышей вызван в Россию, но оставлен в Ревеле, где и оставался несколько лет, женившись на дочери ревельского коменданта. Портрет, существующий в двух версиях, был написан, чтобы напоминать о нём в годы разлуки. Позднее портрет много лет будет храниться у потомков выросшего графа в замке под Тарту, в начале ХХ века окажется в революционном Петрограде, откуда среди других картин, будет передан в Рыбинский музей.
К.Л. Христинек. Портрет графа Бобринского А.Г. в детстве. 1770 г. Х., м.
Подробная информация о картине К.Л. Христинека из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Лаш Карл Иоганн (1822 – 1888) – немецкий художник, был весьма знаменит
среди своих современников, а ныне – полузабыт.
Художественное образование он получил в Академии художеств в Дрездене, затем учился в Мюнхене и Риме. В 1847 году молодой художник приехал в Москву и жил здесь на протяжении десяти лет, быстро став модным портретистом. Его известность в этой области была столь велика, что в 1860 году Императорская Академия художеств решила «во уважение любви и познаний в художестве признать почётным вольным общником… иностранного художника Лаша», к тому времени уже вернувшегося на родину. Известно, что популярный художник работал очень много, однако в настоящее время его работы, разбросаны по различным коллекциям страны.
Портрет неизвестной (1856) Рыбинского музея поступил из собрания графов Мусиных-Пушкиных. Сходство изображённой молодой женщины с героиней ещё двух работ из того же собрания, позволило сотруднику музея Е.А. Цешинской предположить, что и здесь изображена графиня Любовь Александровна Мусина-Пушкина (1833 — 1917). Она была женою сына знакомого нам по детскому портрету Ивана Мусина-Пушкина Алексея Мусина-Пушкина (1825 – 1879) – Петербургского уездного предводителя дворянства, гофмаршала, почётного попечителя ряда столичных гимназий и Нежинского лицея. И до замужества Любовь Александровна носила графский титул. Она была младшей дочерью известного вельможи первой половины XIX века – графа А.Г. Кушелева-Безбородко. Сенатор и государственный контролёр, граф славился как коллекционер, меценат и хлебосольный хозяин. Благодаря этому его усадьба в Полюстрово была модным дачным и курортным местом, где селились артисты, литераторы и учёные. То ли обаяние, исходящее от модели, то ли условия заказа преобразили обычно педантично-суховатую манеру Лаша, портреты которого не без успеха конкурировали с входившей в моду фотографией. Его колорит сложнее и разнообразнее, чем обычно, за спиной модели угадывается гористый пейзаж. Портрет представляет собой поясное изображение молодой женщины, фигура которой слегка обращена влево, в то время как голова – вполоборота в противоположную сторону, куда скошен взгляд её серых глаз. Тёмные волосы изображённой гладко расчёсаны на пробор, наполовину скрывая уши. Сзади их украшает наколка из чёрной прозрачной ткани с розовыми розами. Такие же розы украшают корсаж её бордового бархатного платья, оставляющего обнажёнными плечи. Короткие бархатные рукава платья продолжены чёрной прозрачной тканью. Фоном служит условный, очень обобщённо написанный пейзаж с тучами на голубовато-сером небе.
К.И. Лаш. Портрет неизвестной (Л.А. Мусиной-Пушкиной?). 1856 г. Х., м.
Подробная информация о картине К.И. Лаш из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Подробнее ...
Камеженков Ермолай Дементьевич (1760 (или 1757) – 1818 – 1819) –
русский художник-портретист, академик Императорской Академии художеств.
Родился в семье крепостных крестьян, принадлежавших Тверскому архиерейскому дому. Обучался иконописному мастерству. Проявившего способности юношу отослали в Петербург, где он продолжил обучение в школе Г.И. Козлова, где пробыл около трёх лет. С его работами ознакомилась Екатерина II, по поручению которой художник сделал ряд копий картин из коллекции Эрмитажа. Выполненные художником работы понравились императрице, и в 1785 году вышел её указ об освобождении Камеженкова от крепостной зависимости.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника содержится несколько полотен, написанных Камеженковым. Одно из них – портрет Яков Лихачёв, младшего из братьев Лихачёвых, на котором он изображён в зелёном мундире Семёновского полка.
В левом нижнем углу полотна имеется авторская подпись и дата написания портрета. Молодой импозантный подпоручик только что получил этот чин, обогнав брата. Он гордо позирует живописцу в новом мундире с перевязью через плечо, опершись на тумбу, где собраны достопримечательности его воинского снаряжения: головной убор и ружьё. Портрет парадный, но поза модели раскованна и свободна. Карьера молодого офицера развивалась весьма стремительно: уже через восемь лет после написания портрета в чине генерал-майора он возглавил один из батальонов Семёновского полка. Яков Лихачёв - кавалер ряда российских орденов. Много внимания Я.И. Лихачёв уделял обустройству основанной им усадьбы Сосновец. Расположенная в глуши Пошехонского уезда усадьба строилась с размахом: дом, флигеля, лазарет, птичий и конный дворы, а также большой винокуренный завод.
Е.Д. Камеженков. Автопортрет с дочерью Александрой. Е.Д. Камеженков. Портрет Якова Ивановича Лихачева,
1796 г. Х., м. подпоручика Семеновского полка. 1792 г. Х., м.
Подробная информация о картинах Е.Д. Камеженкова из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Бенуа-Шарль Митуар (1782 — 1832) — живописец и литограф
французского происхождения, академик живописи Императорской Академии художеств.
Бенуа Шарль Митуар с 1801 по 1830 год работал в России. Автор многих портретов представителей русской знати, государственных деятелей Российской империи, жанровых сцен, в том числе и нашего «Портрета госпожи Альбрехт», выполненного в 1822 году.
Портрет написан в духе академической живописи, явно предназначался для великосветского салона, где, по-видимому, и находился. Красивая дама изображена на фоне прекрасной южной природы. Характер модели дан весьма поверхностно, но от салонного портрета и не требовалось психологической глубины. Большое внимание художник уделяет фигуре, костюму, модным аксессуарам. Господствовавшие тогда античные очертания одежды с высокой талией, тонкими тканями и оголенными руками украшали драпировки и струящиеся складки, образованные палантином, введенным в моду женой Наполеона Жозефиной. Обращает на себя внимание небольшая собачка — модный аксессуар — свидетельство первой волны моды на ставшем впоследствии популярным, в том числе, и в литературе образе «дамы с собачкой».
Предположительно, на портрете изображена Варвара Сергеевна Яковлева (1803–1831) — младшая из семи дочерей действительного статского советника Сергея Саввича Яковлева (1763–1818), действительного статского советника, владельца девяти заводов Алапаевской части на Урале.
Дед Варвары Сергеевны — купец-миллионер Савва Яковлевич Яковлев (Собакин) — богатейший человек своего времени, начавший свою карьеру с торговли телятиной и ставший крупнейшим горнозаводчиком России, владельцем полотняной мануфактуры в Ярославле. С 1818 г. Варвара Сергеевна Яковлева — совладелица Алапаевских, Уинских и Невьянских заводов на Урале.
С 1819 года жена Карла Ивановича Альбрехта (1789–1859), участника Отечественной войны 1812 года, заграничных походов против Наполеона. За военные заслуги перед Отечеством 12 декабря 1824 г. произведен в генерал-лейтенанты.
У супружеской пары родилось восемь детей, из которых двое умерли во младенчестве. Скончалась Варвара Сергеевна Альбрехт в мае 1831 года во время эпидемии холеры в Петербурге, А.Я. Булгаков сообщал дочери: «Умерла в два дня молодая Альбрехт, урожденная Яковлева, дочь богача, её называли хорошенькой, осталось много детей».
Митуар Бенуа Шарль. Портрет госпожи Альбрехт. 1822 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Мясоедов Григорий Григорьевич (1834 – 1911) – один из самых ярких представителей
русского реализма второй половины XIX века, основатель Товарищества передвижных
художественных выставок, автор бытовых и исторических картин,
а также нескольких замечательных пейзажей.
В марте 1872 года на второй передвижной выставке художников демонстрировалась одна из лучших его картин, ставшая визитной карточкой художника — «Земство обедает». В этой, и в ряде других работ, относящихся к самому плодотворному периоду жизни живописца, чувствуется его гражданская позиция, сочувствие крестьянству, стремление к демократизму, которое стало овладевать умами всех представителей передовых слоёв общества.
Григорий Григорьевич Мясоедов известен в первую очередь «обличительными» произведениями, но в музейной коллекции представлен пейзаж, глядя на который сложно заподозрить в авторе создателя острых социально-критических полотен. Чрезвычайно простые и интимные по мотивам пейзажи являются «портретами» отдельных уголков природы. В большинстве случаев их отличает гармоничность колорита, свежее восприятие природы. Он был рьяным сторонником реализма и категорически отвергал какие бы то ни было новые веяния в искусстве, в частности импрессионизм. Публика же принимала искания молодых художников с восторгом. Григорий Мясоедов считал, что картинам в духе импрессионизма нет места на выставках передвижников. Столь категоричная позиция привела к расколу в объединении. Главным оппонентом Григория Мясоедова стал Илья Репин. В 1876 году, не выдержав такого удара, художник оставил Товарищество. С этого времени искусствоведы отмечают начало спада в его творчестве. Художник пишет пейзажи, пробует работать в графической технике, создавать театральные декорации и эскизы к спектаклям.
Картина «Пруд в лесу» (1892) раскрывает ещё одну грань таланта Мясоедова – как художника-пейзажиста: множество красок, оттенков, причудливая загадочность пейзажа покоряют нас своей лиричностью, вызывают философские раздумья.
Г.Г. Мясоедов. Пруд в лесу. 1892 г. Х., м.
Подробная информация о картинах Г.Г. Мясоедова из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Кончаловский Пётр Петрович (1876 – 1956) – российский живописец,
народный художник России (1946), действительный член Академии художеств СССР (1947).
Один из основателей «Бубнового валета», ставившего своей задачей обновление языка живописи на основе открытий французских мастеров постимпрессионизма, прежде всего, Поля Сезанна. Однако «русские сезаннисты» из «Бубнового валета» (И.И. Машков, А.В. Лентулов и др.) были не чужды и влиянию примитива, в том числе и примитива отечественного. Одно из свидетельств этого – этот натюрморт, показанный на первой выставке нового общества.
Жанр натюрморта играл огромное значение в творчестве большинства художников «Бубнового валета», являясь своеобразной моделью мира, где каждый из них испытывал свои приёмы, начиная от подбора предметов и до особенностей их изображения.
В картине «Хлебы на фоне подноса» (1912), из собрания Рыбинского музея-заповедника, художник на простом коричневом подиуме выставляет несколько таких обычных, повседневных предметов, как буханки, сайки и караваи хлеба. Своеобразным задником к ним служит поднос с написанным на нём рукой городского живописца пейзажем. И то, и другое – может восприниматься как воплощение народности, но не отвлечённой, подчёркнутой и разукрашенной, а как реальное отображение эстетических и материальных основ народа России.
Композиция несколько вывернута на зрителя, заставляя вспомнить об обратной перспективе русской (как, впрочем, и иной средневековой) иконописи. Однако, если в строе иконы обратная перспектива ни в коем случае не затрагивала вечной статики, то натюрморт весь пронизан неустойчивой динамикой. Предметный ряд, расположенный на круто уходящей вниз крышке стола, вот-вот готов стронуться с места. Готовы пойти вперёд мощные караваи и сайки, сложенные художником в два ряда, сбоку «подплывают» к ним батоны, оттеняющие их более бледным, у ближнего почти лимонным, цветом.
Выразителен колорит незамысловатого пейзажа, изображённого на подносе. Ярче зелени парка, ярче самого чёрно-красного заката, да и любой другой части натюрморта «пламенеет» на нём крыша дома с мезонином, отмечающая ось композиции.
Весь натюрморт пронизан диагональными движениями кисти художника. Она окончательно драматизирует звучание полотна, споря с «предметностью» каждой вещи, даже с массивностью хлебных «кирпичей». Диссонансы динамичной, головокружительно быстро развивавшейся эпохи и мощь творческого темперамента, свойственного натуре П.П. Кончаловского.
П.П. Кончаловский. Хлебы на фоне подноса. 1912 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
