Великая Отечественная война оказала ведущее влияние на развитие советской моды 1940-х гг. Основными характеристиками одежды этого времени стали простота и господство военного стиля. Внешний облик женщин отличался все большей строгостью, вычурность предыдущих лет уходила в прошлое. С ухудшением экономической ситуации множество людей вынуждены были заняться перешивом вещей. В условиях карточной системы распределения товаров выбор ткани был ограничен. Сырье старались расходовать осторожно, в результате длина женских нарядов становилась короче.

Важнейшей характеристикой десятилетия стало преобладание x-образного силуэта с широкими плечевым поясом и узкой талией. Типичные костюмы стали напоминать мужскую форму. Жакеты имели квадратные плечи с подплечниками, ремни изготавливались подобно армейским, карманы шили расширенными. Другими общеупотребительными деталями отделки были складки на спине, хлястики и небольшие погоны. Ансамбль дополняла слегка расклешенная юбка. Облик женщины приобретал мужественный и даже героический вид.

По контрасту с костюмами, покрой платьев и блузок акцентировали мягкость и очарование. Этому способствовали присборенные рукава в форме фонарика, подчеркнутая линия талии, воланы, защипы на кокетке, а также белые кружевные воротнички. Часто их делали из ткани в мелкий рисунок в цветочек или горошек.

В верхней одежде стали популярны расширяющиеся к низу фасоны с рукавом реглан. Двубортные приталенные модели с поясом были известны под названием «принцесса». Для пошива пальто брали теплые материалы — габардин, сукно, шерсть-бостон и драп.

В вечерней моде главенствовало направление романтизм. От кроя нарядов по косой пришлось отказаться из-за неэкономичности, хотя небольшие драпировки продолжали использоваться. В вечерних платьях господствует слегка расклешенный силуэт с плотно прилегающим лифом и декольте. Основным дополнением выходного туалета была меховая горжетка или манто. Среди ювелирных украшений предпочтение отдавалось бусам и крупным брошам.

Несмотря на тяжелое положение внутри страны, именно в 1940-е гг. произошло зарождения советской индустрии моды. В середине декады в Москве на Кузнецком Мосту был открыт Общесоюзный дом моделей, появились первые дефиле, вновь начали печататься журналы с изображением новинок одежды. В это же время на государственном уровне начинает разрабатываться социологическая концепция о месте стиля в жизни советского человека.

Фотографии из собрания музея:

Важная роль в создании модного женского образа отводилась аксессуарам.

Правила хорошего тона эпохи диктовали, что женщины должны появляться с покрытой головой на воздухе. Среди распространенных фасонов головных уборов — шляпы из фетра и соломы, а также небольшие береты.

Популярная конструкция обуви — босоножки на платформе и невысоком прямоугольном каблуке. Их украшали необычными сочетаниями различных фактур и переплетениями ремешков. Модной зимней обувью были элегантные полусапожки. Внутри и снаружи ботиночки оторачивались мехом, по бокам отделывались декоративными строчками и перфорацией. Хорошую пару было невероятно сложно достать. Поэтому чаще всего женщины довольствовались валенками и бурками, высокими войлочными сапогами с кожаной отделкой и подошвой. Последние были в особенности удобны, во влажную погоду поверх них надевали резиновые галоши.

По этикету на улице невозможно было находиться без чулков, однако в условиях дефицита они превратились в настоящую роскошь. Изделия из тонкого фильдеперса можно было купить лишь на черном рынке. Иллюзия их наличия на ноге создавалась за счет рисунка стрелки и пятки на коже.
Одним из основных аксессуаром ежедневной носки стала сумка. По сравнению с прошлым десятилетием ее форма не претерпела особых изменений и напоминала ридикюль или кошелек с металлической застежкой.

Завершала облик женщины аккуратная прическа. Представительницы прекрасного пола стали отращивать волосы и зачесывать их валиком надо лбом. Причудливые укладки контрастировали со строгими линиями костюма, походившего на военную форму. Финальный штрих изысканному образу придавали духи — «Кармен», «Красная Москва» или «Ландыш серебристый».
В самые сложные периоды войны женщины стремились быть красивыми. Их возможности приобщиться к новинкам модной индустрии сильно различались в зависимости от достатка и места проживания.

Фотографии из собрания музея:

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

Уважаемые посетители!

Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.

Новый рассказ об иконе из нашего собрания посвящен иконе «Огненное восхождение пророка Илии со сценами жития». Пророк Илия — один из самых почитаемых в христианском мире ветхозаветных пророков, обличитель идолопоклонников.

Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.

Икона «Огненное восхождение пророка Илии». Последняя четверть XIX в. 
Дерево, левкас, темпера, золочение по красному полименту

Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь

Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» Лев Иванович Ошанин на войне.

Кем я был на войне?

Полузрячим посланцем из тыла,

Забракованный напрочно всеми врачами земли.

Только песня моя

С батальоном в атаку ходила –

Ясноглазые люди её сквозь огонь пронесли.

Когда началась война, Лев Иванович Ошанин (1912 – 1996) обратился с просьбой к первому секретарю ЦК ВЛКСМ Михайлову отправить его на фронт:

«Не кажется ли вам странным, что автор песни «В бой за Родину» сидит в глубоком тылу?» (Из письма). «Так в апреле 1942 года я попал на фронт, – вспоминал в своей автобиографии поэт. – Снятый с воинского учета по зрению, я был много раз за годы войны на разных фронтах в шинели из генеральского сукна без погон и в казачьей кубанке. Написал кучу песен полков и соединений, главным образом в кавалерии с композитором В. Кручининым, потом с А. Новиковым».

С 1942 по 1945 год Л.И. Ошанин служил на Западном, Карельском, 3-ем Белорусском фронте.

В 1945 году он написал песни, которые вошли в наш «золотой фонд»: «Ехал я из Берлина» (муз. И.О. Дунаевского), «Дороги» (муз. А.Г. Новикова).

Лев Ошанин читает свои стихи, 1940-е гг.

Лев Иванович Ошанин на встрече ветеранов Карельского фронта, 9 мая 1979 г.

Книга. Лев Ошанин. Сто песен. 1966 г.

Из всей военной песенной лирики Льва Ивановича Ошанина выделяются две песни: «Ехал я из Берлина» (муз. И.О. Дунаевского) и «Дороги» (муз. А.Г. Новикова).

Чем объясняется необыкновенная популярность этих песен?

В первой песне «Ехал я из Берлина» Ошанину удалось создать образ русского солдата как человека, который не боится смерти, потому что у него есть высшая ценность – родная земля, семья, любовь. Он стал зрелым человеком в ратном труде – и он весь устремлен в будущее. 

Послушайте песню «Ехал я из Берлина». Исполняет Дважды Краснознамённый академический ансамбль песни и пляски Советской Армии им. А.В. Александрова.

Первый вариант исполнения песни:

Второй вариант исполнения песни:

Сам поэт рассказал историю создания песни:

«Однажды утром я услышал, что наши части находятся на подступах к Берлину.
И ощущение Победы, большой, долгожданной Победы, стало зримым, вошло в душу, отодвинуло все беды и печали войны. И я представил себе нашего парня, еще почти мальчишку, но уже зрелого солдата, человека, спасшего родную землю, и человека,
у которого все впереди. И я увидел этого парня в его счастливом звонком полете домой.

И сама собой пришла емкая и гордая строчка – «Ехал я из Берлина». Эту строчку я носил с собой всюду, никому не рассказывал о ней. А песню не писал, не имел права, пока Победа не стала свершившимся фактом».

Песня «Дороги» перекликается со стихотворением «Победная дорога». 

«Вьется дорога, вдаль убегая. / Вьется туманная, серая: что там – /Жизнь или смерть за ее поворотом?» Необычность песни в том, что припев начинает, а не заканчивает каждый куплет, и состоит из существительных, а не глаголов.

Кульминация песни тоже передается через существительные. Это словно остановка в трудном пути: «Выстрел грянет, / Ворон кружит, / Твой дружок в бурьяне/ Неживой лежит». Только смерть может остановить движение солдата. А впереди у него главное – дом и семья: «Край сосновый, / Солнце встает. / У крыльца родного / Мать сыночка ждет». Финал песни – это напутствие будущему поколению: «…Нам дороги эти / Позабыть нельзя».

Песню «Дороги» исполняет Владимир Трошин:

Подробнее узнать о Л.И. Ошанине можно здесь 

Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.

Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

28 мая. День пограничника. Свой праздник отмечает Погранслужба ФСБ.

В их обязанности контроль за соблюдением законности пересечения госграницы, борьба с контрабандистами, браконьерами, нелегальными мигрантами, небольшими террористическими и диверсионными группами.

Из-за огромных размеров российской территории профессия пограничника никогда не теряла своей актуальности. Протяжённость сухопутной и водной границы РФ составляет свыше 60 тыс. км. Ежегодно сотрудники ФСБ пресекают около 45 тыс. правонарушений. «Зелёные фуражки» несут службу непосредственно в приграничной полосе, на пунктах пропуска, в аэропортах и морских портах.

«Пограничников можно назвать элитными войсками. Требования к ним весьма серьёзные. Помимо умения превосходно обращаться с оружием, пограничник должен проявлять большую внимательность при идентификации и проверке граждан, пересекающих границу. Также почти все «зелёные фуражки» работают со сложной аппаратурой. В связи с этим на службу стараются принимать людей с высшим образованием», — рассказал RT полковник в отставке, военный эксперт Михаил Тимошенко.

         
Значок «Отличный пограничник».         ОКДВА. Пограничники на страже границы                              Памятный знак «Пограничный столб» в Рыбинске
1964-1969 гг.                                        c западным Китаем. 1929 г. 
 

Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о Василии Павловиче Аладьеве (27.12.1911 - 21.07.2006).

Василий Павлович Аладьев родился в 1911 г. Служил в кавалерийском дивизионе.

Работал в Ярославской областном земельном отдельном коневодческом управлении инспектором по фонду «Лошадь РККА», где проводился постоянный отбор лошадей на случай войны. Потом старший инспектор Ярославского пункта Государственной инспекции по качеству сельскохозяйственной продукции и сырья. Как офицер запаса в годы Великой Отечественной войны призван в армию. Направлен в июле 1941 г. в г. Рыбинск, где шло формирование 246-й стрелковой дивизии. В составе этой дивизии прошел всю войну. Дивизия сражалась под Москвой, Ржевом, на Курской дуге, в Западной Европе. Василий Павлович был назначен командиром взвода управления в 524-й отдельного зенитно-артиллерийского дивизиона.

За участие в битве под Ельней награжден орденом Красной Звезды.

В 1944 г. орденом Красной Звезды награжден повторно за участие в битве за город Кенигсберг.

После войны был направлен в Академию тыла и снабжения Вооруженных сил СССР им. Молотова в г. Калинине. После года учебы направлен в Польшу заместителем командира полка по снабжению. Прослужил 1 год. Затем командирован на Чукотку в 21 армию в артиллерийский гаубичный полк.

Выйдя на пенсию, полковник Аладьев возвратился в Рыбинск.

Награжден 18 медалями, орденами Отечественной войны 1 и 2 ст., двумя орденами Красной Звезды.

Скончался в 2006 г.

Ветераны 246 стрелковой дивизии у знамени. Рыбинск. 09.05.1975 г.

Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.

Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

27 мая день города Санкт-Петербург, в этом году городу исполняется 317 лет!

Поздравляем жителей Санкт-Петербурга, его пригородов и Ленинградской области с праздником!

В судьбе каждого города есть знаменательное событие, которое становится поворотным пунктом в его истории. Так создание новой российской столицы открыло новую страницу в жизни Рыбинска. Три века назад новую столицу строила вся Россия. Будучи самым северным городом излучины Волги, выше которой начиналось мелководье, Рыбинск с начала XVIII века стал крупнейшим транспортным, перевалочным, торговым центром, рынком хлеба и торговой силы.

Чтобы ощутить эту настроенность Рыбинска на Петербург необходимо пройти по улицам старой части города. Дух старого купеческого города ощущается в историческом центре, практически не тронутом в советское время. Рыбинск получил статус города в 1777 году и получил регулярный план застройки, повторяющий план Санкт-Петербурга. Главные улицы должны быть параллельно Волге, а вспомогательные строго перпендикулярны основным. Лучшие архитекторы-петербуржцы создавали архитектурный облик Рыбинска, среди них К. И. Росси, А. И. Мельников, М. А. Щурупов, А. А. Парланд, В. А. Шретер.

Визитной карточкой Рыбинска является Спасо-Преображенский собор, в чертах которого угадываются черты Исаакиевского собора, ведь он строился по проекту академика архитектуры А. И. Мельникова, участника конкурса на строительство Исаакия. Исаакиевский собор был построен по проекту архитектора Монферрана, который выиграл конкурс, а Мельников свой проект продал Рыбинску.

Во многом связь между Рыбинском и северной столицей России не только в архитектурном облике, планировке улиц, но и персонализирована. На заре общей истории строившейся столицы и провинции рыбинские купцы – Сыроежины, Григорьевские – были организаторами торговых и транспортных потоков, обеспечивавших Санкт-Петербург, они часто бывали там, лично общались с Петром I, финансировали его начинания. Рыбинские отходники уезжали на заработки в Санкт-Петербург, некоторые добивались успехов, признания, оставались в столице, создавали семьи. Некоторые возвращались на родину и приносили пользу родным местам. Такими примерами могут служить купец И. А. Миклютин, контролировавший ход строительства Спасо-Преображенского собора. На деньги известного купца Меркурия Комарова (уроженца деревни Кузовлёво Рыбинского уезда, выборного от купеческого сословия Санкт-Петербурга) было построено механико-техническое училище в Рыбинске по проекту архитектора Петербургского учебного округа А. Н. Иоссы (сейчас это корпус №1 Рыбинского государственного авиационно-технологического университета на улице Плеханова). Известно также, что Комаров М. внёс в Петербурге на строительство ремесленно-технической школы цесаревича Николая 150 тысяч рублей (сегодня на месте этой школы стоит один из корпусов Балтийского технического университета), сделал немало других пожертвований.

Ещё одно свидетельство глубокой внутренней связи столицы и провинции, Санкт-Петербурга и Рыбинска – судьбы православных подвижников. Среди них – святой воин адмирал Фёдор Ушаков, родившийся в 1745 году и до 16 лет воспитывавшийся в родительском доме в сельце Бурнаково современного Рыбинского района, окончивший своё служение на военно-морском поприще в Санкт-Петербурге. А также духовник монахов Александро-Невской лавры преподобный Серафим Вырицкий, уроженец деревни Вахромеево Арефинской волости Рыбинского уезда. Духовную связь столицы и провинции укрепил, и всероссийский пастырь праведный Иоанн Кронштадтский, ежегодно в течение двух десятков лет, бывавший в Рыбинске.

Хочется заметить, что свидетельство такой духовной связи – и судьбы русских учёных, составивших славу отечественной науки: физиолога А. А. Ухтомского, радиотехника, разработчика зенитных ракетных комплексов А. А. Расплетина, востоковеда Н. А. Невского, физика-эколога К. Я. Кондратьева, этнографа-антрополога Д. А. Золотарёва. Все они выходцы из Рыбинска, в своё время ставшие петербуржцами.

         
В.Ф.Тимм. Литография. Исаакиевский собор,                Спасо-Преображенский собор. Фото 1903 г.            Неизвестный художник. Портрет купца Миклютина. 
сооружаемый в Санкт-Петербурге. 1853 г.                                                                                                 Середина XIX в. Х., м.

         
Железнодорожный вокзал. Фото 1951 г.                      Первомайский фарфоровый завод. С.В. Суханов.        А.А. Ухтомский за работой. 1941 г.
                                                                                 С.В. Суханов. Бюст. «Адмирал Ушаков Ф.Ф.».
                                                                                 1950 - 1953 гг.

Академик К.Я. Кондратьев. 1970-е гг.       

26 мая – день рождения Леонида Витальевича Собинова –
великого русского оперного певца, одного из крупнейших представителей
русской классической вокальной школы.

Сегодня в день рождения Л.В. Собинова (26 мая (7 июня) 1872 год, Ярославль — 14 октября 1934, Рига) мы расскажем о концерте певца в Рыбинске.

В воспоминаниях Александра Леоновича Авербаха (1896-1966) о культурной жизни Рыбинска в начале ХХ века, хранящихся в фондах Рыбинского музея, есть интересный рассказ о концерте знаменитого тенора Леонида Витальевича Собинова, ставшего знаменательным событием городской жизни.

Вот как об этом вспоминает А.Л. Авербах:

«Собинов сам ярославец. Он приехал в Ярославль дать концерт. Мы были уже студентами. Узнав, что Собинов приехал в Ярославль, мы отправили к нему делегацию и просили дать один концерт в пользу недостаточных студентов в Рыбинске. Собинов был очень отзывчивый человек и дал согласие. В то время это был лучший русский тенор, а слава его соперничала со славой Шаляпина. Он совершал гастрольную поездку по Волге и начинал ее с Ярославля. Узнали мы также, что Собинов очень любит сирень (это было весной). Мы подготовились к его выходу. Студенты заняли весь оркестр, и когда Собинов вышел на сцену, то на сцену полетел дождь сирени, и Собинов пел на сцене, буквально засыпанной сиренью. И пел много и замечательно. В концерте, помимо Собинова, участвовал известный скрипач М.А. Вольф-Израэль (после революции, спасаясь от голода в Петрограде, он целый год провел в Рыбинске), отличный баритон Иванцов и одна из лучших балерин Императорского Мариинского театра Ольга Осиповна Преображенская. Такого концерта в Рыбинском театре никогда не было. Успех был грандиозный. Собинова чуть ли не на руках несли на пристань к отходу парохода. Уехал он сразу после концерта».

 Открытка. Леонид Витальевич Собинов в роли             Открытка. Леонид Витальевич Собинов в роли          Открытка. Леонид Витальевич Собинов. 
 Ленского в опере П.И. Чайковского                              Князя в опере А.С. Даргомыжского «Русалка».          Дружеский шарж. Начало XX в.
 «Евгений Онегин». Начало XX в.                                  Начало XX в.   

 Открытка. Леонид Витальевич Собинов в роли Ромео
 в опере Ш. Гуно «Ромео и Джульетта». Начало XX в.

 Подробнее узнать предметах из коллекции музея, рассказывающих о Л.В. Собинове можно здесь

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о Викторе Павловиче Салтыкове (1924–2015).

Родился Виктор Салтыков в 1924 г. в подмосковном Дмитрове. В 1941 году закончил девятый класс в родном городе. 25 июня 1941 г. все школьники были отправлены под Смоленск на строительство противотанковых сооружений. До осени мальчишки вместе с войсками отступали до Москвы. Там их распустили: «Добирайтесь домой сами...».

Немцы подошли к Москве. Виктор Павлович вспоминает:

«Дмитров наша армия покинула, немцы город взять не смогли,
т.к. из канала была спущена вода, мосты взорваны, и танки немцев не прошли.
Изредка город навещала немецкая разведка. Спасаясь от бомбежек,
взрослые уехали в деревню. Мальчишки же остались…»

Контрнаступление под Москвой началось в декабре 1941 года. И снова мальчишки помогали армейским – уносили с поля боя раненых, доставляя их в полевой госпиталь, расположенных в родной школе.

4 февраля 1943 г. Салтыкова взяли в армию.

Из газеты « Рыбинские известия» (февраль1995 г.): «Медсестра на призывной комиссии, записывая в карту его рост (150 см), плакала: «Куда же вас таких берут?»

Взяли в школу автоматчиков в Йошкар-Оле, потом – свердловское танковое училище, которое юный механик-водитель закончил осенью 1943 г.»

Боевой путь В.П. Салтыков начал на Западной Украине, с боями прошел Польшу, Германию, дошел до Берлина. Воевал в танковой армии первого Украинского фронта.

Ветеран делится воспоминаниями:

«На то и война, чтоб не думали: убьют или не убьют, знали одно – надо.
Конечно, умирать в 18-19 лет никому не хочется...».

В Берлине за неделю экипаж Виктора Салтыкова сменил три сгоревших танка.

В ночь с 4 на 5 мая радисты 91-й танковой бригады услышали воззвание
чехословацких повстанцев с призывом о помощи. Пришлось преодолеть 600 км,
очень тяжелым был переход через Судетские горы...

8 мая подошли к предместьям Праги. Экипаж Салтыкова получил команду
произвести разведку боем и первым ворвался в город.
Бои в Чехословакии продолжались до 12 мая.

Виктор Салтыков – почетный гражданин города Праги.

Награды: кавалер 2 орденов « Красной звезды», и ордена " Отечественной войны», медали: «За отвагу», «За освобождение Праги», «За взятие Берлина», чехословацкой медалью «За храбрость».

 Виктор Павлович Салтыков. 1950 г.                                                         Благодарственное письмо Салтыкову Павлу Степановичу от командования
                                                                                                              танковой части, где служил его сын – Виктор. 13 сентября 1947 г.

 Подробнее узнать о В.П. Салтыкове можно здесь

Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.

Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

Сундук подобно музею, хранит старинные вещи, под его крышкой спрятаны тайны и загадки прошлого, которые волнуют и будоражат воображение.

«В бабушкиной спальне стоял сундук. Не какой-то там маленький завалящий сундучок,
а настоящий неподъёмный Сундучище Сундукович.

Был он расписан розанами и хранил в себе много добра: старинные вышитые дорожки,
рушники, скатерти, кружевные салфетки, красивые шали, платки.

При открытии Сундукович поскрипывал дощатыми суставами:
обозначивал свой почтенный возраст, чтобы лишний раз не беспокоили.
И все его берегли...»

История сундука уходит корнями в глубокое прошлое.

В древности люди, хранили вещи в дуплах деревьев, но целое дерево с собой не унесёшь, поэтому люди стали выдалбливать пустоты в пнях и колодах, это и были первые сундуки.

Ну, а похожие на известные нам сундуки, появились в Древнем Египте, оттуда они перешли в Древнюю Грецию и Рим и дальше – в Европу, Азию, дошли до Руси.

Русские люди познакомились с новым видом мебели только в XIII веке, во время татаро-монгольского нашествия: монголы переносили в специальных ящиках, которые называли «сандыки», свои вещи, в них же хоронили павших воинов.

Русским людям очень полюбился удобный предмет мебели. А тюркское слово («сандык» – ящик) стали произносить на русский лад — «сундук».

Изготовление сундука — процесс сложный, требующий участия разных мастеров: плотников, кузнецов, живописцев, слесарей.

Обычно сундуки изготавливали из дерева, в основном из дуба, бука и ясеня, для прочности обивали металлическими полосками, гладкими или с просечёнными узорами, покрывали затейливой резьбой и расписывали яркими красками, иногда обтягивали кожей или тканью.

Чтобы сохранить ценности, спрятанные внутри, сундуки снабжали запорами: врезными (часто имеющими секретные механизмы) или навесными замками.

Одно из старинных названий сундука – «скрыня» (для хранения чего-то скрытно, в тайне).

Сундук-теремок получил своё название от надстройки над богатым домом — терема — отдельно запирающегося секретного отделения, в котором хранились деньги и драгоценности.

На крышку дорожного сундука-подголовника клали подушку, и владелец мог не бояться, что во время сна у него выкрадут самые ценные вещи.

Почти вся известная нам мебель появилась из… сундука.

В сундуках хранили одежду и обувь, посуду и еду, книги и документы. Самые прочные служили в качестве сейфов. На сундуках писали, а иногда и спали. Они исполняли роль стула и скамьи, а поставленные на бок, становились шкафом или комодом. Их брали с собой в дорогу, как сегодня чемоданы. Сундуки были украшением в домах богачей и бедняков. Их преподносили в дар, отдавали в приданое и передавали по наследству. Недаром Владимир Даль в своем словаре назвал сундуки «коренной русской утварью».

Постепенно, с появлением современной мебели, сундуки начали утрачивать своё исконное значение. Но выбрасывать добротную вещь советскому человеку было жалко, поэтому сундуки перекочевали в коридоры, на площадки перед квартирами – в них хранилось зерно, мука, корнеплоды, ведь сквозь плотно пригнанные доски не проникали насекомые.

В наши дни интерес к сундукам возрождается, они вновь возвращаются из ссылки, становясь полезным украшением дома, добавляя обстановке уюта и привнося дух старины, тайны и приключений.

 Сундук-теремок. XVIII в. Россия, Нижегородская губ., Павловское. Дерево, металл; резьба, ковка, просечка

Сундук-подголовник. XVIII в. Россия. Дерево, металл; ковка ручная, просечка      

 Сундук. 1850-1900 гг. Россия. Дерево, металл, краска; роспись, ковка

Сундук дорожный. XIX в. Россия (?). Дерево, ткань, железо, латунь; обивка, ковка

Сундук. 1890-1920 гг. Россия.  Дерево, металл, краска масляная; роспись

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/